multimedia arts

Mettez votre talent pour les médias au service d’œuvres à propos

Le cours

L'idée de ce programme est de développer les compétences de l'artiste dans le contexte du système de communication et des médias contemporain. Cette perspective encourage la réflexion sur le monde de la technologie, qui est un élément majeur pour celui qui souhaite développer un point de vue personnel sur la réalité de l'art comme moyen de communication visuelle et de nouvelles façons de percevoir notre présent. Les artistes contemporains ont besoin de s'exprimer à travers l'utilisation de différents médias et de restituer à la complexité du présent dans lequel nous vivons. Le programme a été créé pour développer un lien entre le contexte traditionnel des arts visuels et l'utilisation des nouveaux médias et instruments technologiques d'expression. La formation est encadrée par des artistes enseignants et des professionnels experts des technologies, des médias, du son et de la performance mais aussi des artistes Web qui aideront les participants à développer leurs compétences personnelles et leurs intérêts, leur enseigneront comment utiliser les médias et les outils, leur donnant la capacité de se déplacer dans les médias et dans le monde du travail : des expressions les plus conceptuelles dans la pratique de l'art aux applications plus commerciales dans les domaines de la publicité, du cinéma et de la télévision. Les participants seront encouragés à adopter une approche personnelle et authentique pour communiquer au monde leurs idées artistiques. Ils apprendront à mettre l'expression de soi au service d'œuvres à propos.
 
Au long de cette formation, les étudiants seront partie intégrante d'un réseau de professionnels et d'artistes qui les aideront à développer leurs compétences personnelles et leurs intérêts, leur apprendront à utiliser les médias et les outils et leur donneront la capacité de se déplacer dans les médias et dans le monde du travail : des expression les plus conceptuelles dans la pratique de l'art aux applications plus commerciales dans les domaines de la publicité, du cinéma et de la télévision. La formation évoluera au cours des trois années dans une dynamique constante alternant entre connaissance de l'histoire de l'art, développement de concepts, histoire des médias et expertise technique dans l'utilisation des technologies, des outils et des logiciels appropriés. La première année, les participants se concentreront sur les langages spécifiques de la communication artistique ; ce thème sera développé en deuxième année lorsque les étudiants seront amenés à se concentrer sur leurs propres langage et médias personnels. La dernière année s'articule autour du projet final : un événement important qui donnera l'opportunité aux étudiants d'entrer en contact direct avec le monde de l'art et avec les professionnels, les conservateurs, les critiques d'art et le public qui y prendront part. L'échange avec des artistes internationaux, galeristes, conservateurs et critiques d'art aidera les participants à mettre leur travail en contexte et en perspective ; ils auront l'opportunité de former des groupes de travail avec d'autres jeunes artistes et de créer un réseau indispensable pour obtenir reconnaissance et succès sur le marché de l'art. Istituto Marangoni conjointement avec son partenaire basé à Paris Atelier de Sèvres vous aide à valoriser votre production artistique en montrant votre travail dans des expositions publiques, des publications de catalogue et des éditoriaux.

 Participez à une exposition de fin d'année organisée par un jury de tuteurs professionnels et de professionnels du monde de l'Art.

Opportunités

Les opportunités d'emploi d'un spécialiste de l'Art Multimédia sont grandes : ils peuvent travailler comme artiste professionnel, mais aussi se rapprocher du monde de la communication visuelle, travailler dans le secteur de l'« Image Animée », de la vidéo à la production et la postproduction pour la télévision et le cinéma. Un expert en Art Multimédia peut également travailler comme consultant pour des événements en lien avec des festivals, des foires, des événements artistiques et développer des installations de médias mixtes dans le contexte de la mode, du divertissement et de la culture.
 

Objectifs du cours

  • acquérez une compréhension culturelle approfondie de diverses formes et pratiques artistiques particulièrement représentées dans les médias et les technologies;
  • acquérez l'ensemble des compétences nécessaires pour transposer vos idées et les communiquer;
  • démontrez vos compétences dans un grand nombre de technologies liées à la photographie, la vidéo, le son et la postproduction;
  • développez un domaine de spécialité dans la pratique de l'installation, du multimédia ou de l'art numérique;
  • gérez un projet sur l'année qui sera l'aboutissement de trois années de recherche et de documentation sur les technologies multimédias. 

 

Programme d'études

1ère année

  • médias et créativité (2D, 3D, 4D)
  • ateliers
  • projet individuel
  • histoire de l'art

2ème année

  • pratique de l'Aat 2D, 3D, 4D
  • visualisation de concept
  • photo, vidéo, cinéma et perspective culturelle
  • histoire de l'art

3ème année

  • module d'exposition finale
  • système de l'art
  • art et développement professionnel
  • recherche et théorie