fashion styling, photography & film

La mode exprimée à travers des images fixes et en mouvement
in partnership con Superstudio13
www.superstudiogroup.com

Le cours

Conceptualiser, styliser, photographier, développer et communiquer. Les photographes de mode contemporains comprennent l'importance du stylisme pour créer une histoire et une atmosphère, 
ainsi que les connexions croissantes entre images fixes et animées pour exprimer la mode et le luxe. Ce cours de niveau de troisième cycle d'un an forme les participants à devenir des experts
en image visuelle avec des compétences avancées en photographie, techniques cinématographiques de mode, stylisme et publication, en se concentrant sur la publicité, les catalogues, les magazines de mode et les éditoriaux de photo, pour les médias à la fois en ligne et hors ligne de la mode. Par l’expérimentation technique, recherche créative et de contenu culturel, le cours se penche sur la façon de refléter l’âme et l’identité d’une marque de mode par le biais de la photographie et de l’image en mouvement.

Photographes de mode professionnels d’aujourd'hui travaillent de plus en plus avec les images animées, ce cours porte sur les techniques de création de film de mode utilisées par de nombreuses marques de mode comme un moyen pour mettre en évidence des produits particuliers ou concevoir des fonctionnalités avec nouvelles façons de raconter l’histoire de la mode, en s’appuyant exclusivement sur des films distribués en ligne dans leurs stratégies de communication. Mettant l’accent sur le langage visuel de la communication, les participants abordent les nombreux aspects du stylisme, apprennent à convaincre, inspirer et créer une réaction émotionnelle. Ils acquièrent les compétences techniques et les connaissances théoriques nécessaires pour créer un shooting de mode à partir d'un concept initial, jusqu'au montage final, incluant l’analyse des tendances actuelles et futures et le contexte historique et contemporain de la mode.

Pendant le cours, les participants appliquent également les notions techniques et culturelles à des projets en studio, apprennent à négocier et à planifier en détail tous les domaines du processus technique et créatif. Ils recherchent un endroit ou un studio photo, développent l’utilisation de la lumière et la composition des couleurs et trouvent la bonne sensibilité pour « saisir » leur sujet en respectant l’ambiance et le thème de la proposition créative, l’image de marque ou le briefing du client. Outre les aspects techniques et esthétiques de la photographie et du cinéma, qui intègrent l'éclairage, la composition, l'édition et des caractéristiques spéciales de films et de papier, le cours se penche sur le commerce et le réseautage, apportant des capacités d'observation et de communication avec l'expression artistique et créative. En réunissant une équipe avec le centre créatif photographique Superstudio 13 basé à Milan, reconnu par la presse de mode comme l’un des meilleurs studios
 photo et de sets dans le monde, les participants apprennent à exprimer leur approche créative individuelle, de style et de compétences à un niveau professionnel.

Objectifs du cours

  • Photographie et édition
  • Publication
  • Expérimentation de design
  • Communication visuelle
  • Sociologie de l'image et de l'histoire de lamode
  • Développement et analyse du stylisme
  • Méthodes de recherche novatrices et analyse
  • Histoire de la photographie et de la vidéo de mode
  • Amélioration d'un portfolio professionnel

débouchés et carrières possibles

  • Photographe indépendant/salarié
  • Éditeur photo
  • Directeur de la photographie
  • Styliste
  • Conseiller en image
  • Styliste personnel
  • Directeur créatif/artistique
  • Photographe de mode
  • Designer visuel et graphique

Programme d'études

  • histoire de la photographie de mode
  • théorie et technique de la photographie
  • sociologie de l'image de la mode
  • studio photo 1
  • studio photo 2
  • méthodes de recherche