fashion styling, photography & film

Esprimere la moda attraverso immagini ferme ed in movimento.
in partnership con Superstudio13
www.superstudiogroup.com

Il corso

Concettualizzare, predisporre lo styling, scattare, sviluppare e comunicare. Il fashion photographer contemporaneo comprende l’importanza dello styling nel creare una storia ed una atmosfera, senza tralasciare le sempre più numerose connessioni tra il mondo delle immagini, ferme ed in movimento, nell’espressione della moda e del lusso. Questo corso annuale post-laurea prepara i partecipanti a diventare esperti dell’immagine visiva, dotandoli di competenze avanzate nell’ambito della fotografia, delle tecniche cinematografiche della moda, styling e stampa, con attenzione particolare ad aspetti quali pubblicità, cataloghi, riviste di moda ed editoriali, sia per i media offline che per quelli online. Attraverso la sperimentazione tecnica e la ricerca dei contenuti culturali e creativi, il corso guarda al modo in cui l’anima e l’identità di un brand di moda si riflette attraverso la fotografia e le immagini in movimento. Il fashion photographer di oggi lavora sempre più spesso con le immagini in movimento.

Questo corso affronta le tecniche di creazione del fashion film utilizzato da molti brand come mezzo per valorizzare particolari prodotti o caratteristiche del design, creando nuovi modi di raccontare una storia nella moda, contando prevalentemente sui video distribuiti online come parte della propria strategia di comunicazione. Con un focus particolare sul linguaggio visivo della comunicazione, i partecipanti approcceranno i molteplici aspetti del fashion styling, imparando come persuadere, inspirare e creare una risposta emotiva. Acquisiranno le competenze tecniche e le conoscenze teoriche necessarie per creare uno shooting fotografico, dal concept iniziale fino all’editing finale – includendo l’analisi delle tendenze presenti e future ed i contesti storici e contemporanei della moda.

Durante il corso, i partecipanti applicheranno anche nozioni tecniche e culturali relative a progetti in-studio, imparando come negoziare e pianificare nel dettaglio ogni aspetto del processo tecnico e creativo. Ricercheranno location per gli scatti, utilizzeranno le tecniche di composizione luci e colori e troveranno la giusta sensibilità per ‘immortalare’ il soggetto rispettando il mood della proposta creativa, dell’immagine del brand o del brief del cliente. Insieme agli aspetti tecnici ed estetici della fotografia e del film, che includono luci, composizione, editing e caratteristiche specifiche del film o della stampa, il corso affronta anche aspetti relativi al business ed al networking, offrendo la possibilità di acquisire capacità di osservazione e comunicazione insieme all’espressione artistica e creativa. Attraverso la collaborazione con lo studio creativo Studio13 di Milano, riconosciuto dai giornalisti di moda come uno dei migliori studi fotografici e set nel mondo, i partecipanti impareranno come esprimere il proprio approccio creativo personale, il proprio stile e le proprie competenze in modo professionale.

Profession

• Staff/freelance photographer
• Photo editor
• Director of photography
• Fashion stylist
• Consulente di Immagine
• Personal stylist
• Art/creative director
• Fashion photographer
• Visual & graphic designer

Obiettivi del corso

• Fotografia & editing
• Publishing
• Design experimentation
• Comunicazione visiva
• Sociologia dell'immagine della moda e del suo racconto
• Styling - analisi e sviluppo
• Ricerca innovativa - analisi e metodi
• Fashion photography and film
• Valorizzare un portfolio professionale

Percorso didattico