تصميم الأزياء

يتناول هذا الدورة الجوانب الأساسية في تقنيات الرسم والتصميم الجرافيكي، بما في ذلك دراسة الشكل، والألوان، وتصميم الأنماط، وتقنيات اللف على المانيكان، إلى جانب تحليل دقيق لتقنيات تصنيع الملابس. وبالاعتماد على قاعدة قوية في نظام الأزياء، يتم تعريف المشاركين على العديد من جوانب هذا القطاع، ليس فقط من حيث مبادئ العمل في مجال الموضة، وهوية العلامة التجارية، وتحديد الموقع في السوق والتسويق، ولكن أيضًا من خلال تفسير الفنون والحِرف في مجال الأزياء، والإنتاج، والتجزئة، وعادات المستهلكين، والاتجاهات.

تعتبر أساليب البحث في تطوير المنتجات الإبداعية والأصلية أساسية طوال الدورة. يتم تشجيع المشاركين على التجربة بأساليب جديدة في الصناعة التي تتطور اليوم، بما في ذلك التفكير في الموارد المتجددة والمستدامة، والمواد المبتكرة، والتقنيات الجديدة، وبناء أسلوب فردي ورعاية القدرات الإبداعية والمهنية. توفر الدراسات في تصميم التراث وثقافة الموضة المهارات اللازمة لإجراء تقييم نقدي لأسلوب حياة أو إرث العلامة التجارية أو العميل، بينما توفر مهارات التواصل نهجًا مهنيًا في التفاوض وتقديم الأفكار للشركات والعملاء الجدد، مصحوبة بمحفظة مهنية من الأعمال.

بحلول السنة الأخيرة، يعمل المشاركون كممارسين مستقلين، وبدعم مستمر من فريق هيئة التدريس المكوّن من خبراء في الصناعة، يتم تشجيعهم على المشاركة في مسابقات المواهب الدولية في مجال الموضة خلال فترة الدراسة. بالنسبة للمدارس الأوروبية فقط، يشكل هذا البرنامج الأساس لجميع مسارات دراسة تصميم الأزياء التي تمتد لثلاث سنوات. ومع اعتبار تصميم الأزياء المادة الأساسية، يختار المشاركون من بين مسارات مختلفة للتخصص في المجال الذي يثير اهتمامهم، بما يتماشى مع الحس الإبداعي الفردي والشغف الشخصي. بالنسبة للمدارس في باريس، يتوفر هذا البرنامج أيضًا كدرجة بكالوريوس مع مرتبة الشرف لمدة أربع سنوات (بما في ذلك سنة تدريب عملي اختيارية).

يتناول هذا الدورة الجوانب الأساسية في تقنيات الرسم والتصميم الجرافيكي، بما في ذلك دراسة الشكل، والألوان، وتصميم الأنماط، وتقنيات اللف على المانيكان، إلى جانب تحليل دقيق لتقنيات تصنيع الملابس. وبالاعتماد على قاعدة قوية في نظام الأزياء، يتم تعريف المشاركين على العديد من جوانب هذا القطاع، ليس فقط من حيث مبادئ العمل في مجال الموضة، وهوية العلامة التجارية، وتحديد الموقع في السوق والتسويق، ولكن أيضًا من خلال تفسير الفنون والحِرف في مجال الأزياء، والإنتاج، والتجزئة، وعادات المستهلكين، والاتجاهات.

تعتبر أساليب البحث في تطوير المنتجات الإبداعية والأصلية أساسية طوال الدورة. يتم تشجيع المشاركين على التجربة بأساليب جديدة في الصناعة التي تتطور اليوم، بما في ذلك التفكير في الموارد المتجددة والمستدامة، والمواد المبتكرة، والتقنيات الجديدة، وبناء أسلوب فردي ورعاية القدرات الإبداعية والمهنية. توفر الدراسات في تصميم التراث وثقافة الموضة المهارات اللازمة لإجراء تقييم نقدي لأسلوب حياة أو إرث العلامة التجارية أو العميل، بينما توفر مهارات التواصل نهجًا مهنيًا في التفاوض وتقديم الأفكار للشركات والعملاء الجدد، مصحوبة بمحفظة مهنية من الأعمال.

بحلول السنة الأخيرة، يعمل المشاركون كممارسين مستقلين، وبدعم مستمر من فريق هيئة التدريس المكوّن من خبراء في الصناعة، يتم تشجيعهم على المشاركة في مسابقات المواهب الدولية في مجال الموضة خلال فترة الدراسة. بالنسبة للمدارس الأوروبية فقط، يشكل هذا البرنامج الأساس لجميع مسارات دراسة تصميم الأزياء التي تمتد لثلاث سنوات. ومع اعتبار تصميم الأزياء المادة الأساسية، يختار المشاركون من بين مسارات مختلفة للتخصص في المجال الذي يثير اهتمامهم، بما يتماشى مع الحس الإبداعي الفردي والشغف الشخصي. بالنسبة للمدارس في باريس، يتوفر هذا البرنامج أيضًا كدرجة بكالوريوس مع مرتبة الشرف لمدة أربع سنوات (بما في ذلك سنة تدريب عملي اختيارية).