Digital Art Direction

Der Nexter ist ein Experte, der über die kreativen Fähigkeiten eines Digital Art Directors verfügt, mit den wichtigsten Kommunikationstechniken vertraut ist, strategisch Denken kann und ein Meister in Visualisierung ist. Werbespots, Kommunikationskampagnen, ordentliche Verwaltung von sozialen Profilen, Organisation von Events, Erstellung von Markeninhalten, „phygitale“ Entwicklungen und Multimedia-Installationen, die Wertschöpfung durch Engagement und Mundpropaganda erzeugen: Die Studierenden des Masterstudiengangs lernen, wie man integrierte Kommunikationsstrategien für renommierte Marken aus der Mode- und Designbranche steuern und dabei die Konsistenz über eine Vielzahl unterschiedlicher Berührungspunkte hinweg bewahren kann. Der Ausdruck individueller Kreativität und Designdenken, multidisziplinäres Experimentieren und ein praxisbezogener Ansatz wird gefördert und von den besten Branchenexperten unterstützt. Durch die Analyse aufkommender Trends, die sowohl die Ästhetik als auch unsere zeitgenössischen Bilder neu definieren, und die Ermittlung aussagekräftiger Erkenntnisse über die Verbraucher lernen die TeilnehmerInnen, wie sie die vielen Elemente einer Kommunikationskampagne oder einer Markenstrategie steuern können. 

Der Kurs dauert 15 Monate und wird in Zusammenarbeit mit einer renommierten Kreativagentur durchgeführt. Dadurch profitieren Sie vom ersten Tag an und während des gesamten Kurses vom Austausch mit ExpertInnen, die derzeit in der Branche tätig sind. So werden eine nachhaltige Teilnahme, ein umfassenderer Einblick in die Branche und wertvolle Einsichten gewährleistet.

Der Schwerpunkt des Programms liegt auf der Anpassungsfähigkeit an dynamische soziale Trends, der sich entwickelnden visuellen Kultur und der komplizierten Beziehung zwischen Marken und ihrem Publikum. Zudem geht es um das Verständnis der Branche aus der Perspektive von Design, Geschäft und strategischem Management.

Die Studierenden lernen die wesentlichen Komponenten der modernen Werbung zu beherrschen, einschließlich der Erstellung von Kampagnen, der Social-Media-Strategie, der Produktion von Markeninhalten und Multimedia-Installationen, die das Engagement und die Markentreue fördern. Darüber hinaus werden sie sich mit den neuesten Kommunikationstechniken auseinandersetzen, die von technologischen Fortschritten wie Virtual Reality, Videospielen und der Verbreitung von Social-Media-Inhalten beeinflusst werden.  

Im ersten Semester werden grundlegende technische und theoretische Disziplinen der Branche vorgestellt, darunter Kommunikationsstrategie, Planung und Produktion, fortgeschrittene Grafiken, digitales Storytelling und kreatives Schreiben für Medien. Zudem erhalten die Studierenden Einblicke in aufkommende Trends in der digitalen Landschaft sowie zu Werbemitteln und -techniken. 

Das zweite Semester konzentriert sich auf die praktische Anwendung, wobei die Studierenden unter Anleitung von fachkundigen DozentInnen an realen Aufgabenstellungen von renommierten Marken und Unternehmen arbeiten. Die Lehrveranstaltungen umfassen die Erforschung neuer Technologien, die in innovativen Ansätzen für die Zielgruppeneinbindung und das Social-Media-Management gipfeln.

Im dritten Semester können die Studierenden unabhängig arbeiten und ihre eigene Identität in der Branche entwickeln, wobei sie auf den in den Semestern 1 und 2 erworbenen Fähigkeiten aufbauen. Im Rahmen dieses hochspezialisierten Studiengangs entwickeln die Teilnehmenden fortgeschrittene Fähigkeiten, Methoden und kreative Visionen sowie ihre eigene kreative Identität. Dies gipfelt in der Umsetzung moderner Projekte in professioneller Qualität, die sicherstellen, dass die AbsolventInnen bestens gerüstet sind, um die Zukunft der digitalen Kommunikation und des Marken-Storytellings zu meistern und zu gestalten. 

Sie erhalten bei jedem Schritt ihrer akademischen und kreativen Weiterentwicklung professionelle Erkenntnisse. 

M & C Saatchi