Der KI-kuratierte Studiengang Fashion Image and Marketing ist ein innovativer 2-jähriger Postgraduiertenstudiengang, der aufstrebende KI-vermittelte Bildkulturen und Luxusmarketing-Strategien der neuesten Generation miteinander verbindet. Das Programm ist strukturell so ausgerichtet, dass es auf einen Paradigmenwechsel in der globalen Mode- und Luxusbranche reagiert, in der visuelle Kommunikation, Zielgruppenverhalten, Einzelhandelsleistung und Markenbindung zunehmend von intelligenten Systemen geprägt werden – von multimodaler, generativer KI bis hin zu hyperlokalisiertem Geo-Profiling und vorausschauender Verbrauchermodellierung.
Erstes Jahr: Die Studierenden erwerben strategische Kenntnisse über moderne Fashion-Media-Ökosysteme und lernen, Markennarrative über physische, digitale und algorithmische Umgebungen hinweg aufzubauen. Der Lehrplan umfasst: Fashion Media und Semiotik, die durch KI-Mediation neu interpretiert werden, Zielgruppenanalysen, datengesteuerte Kampagnenorchestrierung, KI-Markterfassung, KI-gestützte redaktionelle Leitung, Modejournalismus, Kampagnen-Storytelling, Medienethnographie, Verbraucherpsychologie, Post-Plattform-Verhaltensanalyse. Das erste Jahr schafft eine starke theoretische, strategische und kulturelle Positionierung, die es den Studierenden ermöglicht, intelligente Storytelling-Systeme für Luxus und Mode auf eine innovative, ethisch bewusste und kulturell relevante Weise zu steuern.
Zweites Jahr: Das zweite Jahr markiert den Übergang von der strategischen Führung zur kreativen Urheberschaft und KI-kuratierten Produktion. Die Studierenden führen fortgeschrittene, visuelle Experimente über Foto-, Film- und interaktive Laufsteg-Installationen hinweg durch – wobei KI nicht als Ersatz, sondern als kreativer Multiplikator dient. Parallel dazu: Geo-kontextuelles Influencer-Marketing, hyperlokale Einzelhandelsintelligenz, KI-gestützte, adaptive Medienplatzierung und Omnichannel-Luxus-Handel, strategisches Eintauchen in die räumliche digitale Zukunft (AR-Modeinhalte, 3D-Avatare, digitale Produktzwillinge). Das letzte Semester endet mit einem veröffentlichungsfähigen, forschungsorientierten Großprojekt, das die für den direkten Übergang in ein Promotionsprogramm erforderliche akademische Strenge erfüllt.
Dank der engen Beziehungen des Istituto Marangoni zu führenden Luxusunternehmen und seiner vielfältigen internationalen Studierendengemeinschaft bietet das Istituto Marangoni Milano eine einzigartige Methodik, die es den Studierenden ermöglicht, unter der Aufsicht der renommiertesten Mode- und Beauty-Marken an Projekten zu arbeiten und so wertvolle globale Perspektiven zu gewinnen.
Einige der wichtigsten Projekte aus diesem Bereich sind: Versace, Prada, Tiffany, Dolce e Gabbana, Luxottica, Ferragamo, Giorgio Armani.
| Year | Semester | Academic Area | Subject | Lecture Hours | Credits | Topics | Content Notes |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 1 | HISTORY AND CULTURE OF DESIGN | Applied Art History | 45 | 6 | Art history, painting, and sculpture | The course explores the evolution of art—painting and writing—as foundational systems of visual and symbolic expression. Students analyze artistic movements, aesthetic languages, and narrative forms that have shaped contemporary imagery, developing a critical base for communication and image-making in fashion. |
| 1 | 1 | FASHION HISTORY AND CULTURE | History and Criticism of Contemporary Fashion | 22.5 | 3 | History of fashion photography, cinema, and music | The course examines the evolution of fashion photography as a critical language and a tool for shaping contemporary imagery. Through dialogue with cinema and music, students explore how images define identities, aesthetics, and cultural narratives, understanding fashion’s role in today’s media and visual systems. |
| 1 | 2 | SOCIOLOGY AND ANTHROPOLOGY OF COMMUNICATION | Sociology and Anthropology of Communication | 37.5 | 5 | Sociology and anthropology of fashion | The course explores fashion as a social and cultural phenomenon. Students analyze dynamics of identity, belonging, and gender, understanding how fashion produces collective meanings and reflects transformations in contemporary society. |
| 1 | 2 | VISUALISATION AND PROJECT COMMUNICATION TECHNIQUES | Visual Communication Techniques 1 | 137.5 | 11 | Graphic and image design with generative AI (storyboards and visuals) | The course introduces students to graphic design through generative AI tools. From storyboard building to experimentation with prompts and synthetic images, students learn how to translate a brand strategy into coherent visual outputs, combining creativity and emerging technologies. |
| 1 | 2 | COMMUNICATION DESIGN | Communication Design | 150 | 12 | Fashion project media plan + communication strategy | The course focuses on communication strategies within the fashion system. Students develop media plans and integrated communication plans, learning how to define objectives, targets, channels, and metrics through a strategic approach. |
| 1 | 1 | FASHION ECONOMICS AND MARKETING | Fashion Marketing | 52.5 | 7 | Strategic Tech Marketing | The course explores tech marketing strategies applied to the fashion system. Students analyze how data, digital platforms, AI, and martech tools transform customer journeys, positioning, and relationship models, developing an innovation- and performance-oriented strategic approach. |
| 1 | 1 | BUSINESS ECONOMICS AND MANAGEMENT | Business Organization | 30 | 4 | Industry analysis + corporate strategy | The course covers key approaches to fashion industry analysis and core business strategies. Students learn how to read competitive dynamics, business models, and organizational structures, developing a strategic vision focused on growth, positioning, and sustainability in the global context. |
| 2 | 1 | MULTIMEDIA IT TECHNIQUES | Digital Image Processing | 25 | 2 | 3D space / exhibition design | Development of 3D design skills and digital image processing for exhibition spaces and fashion collection presentations, using advanced modelling software. |
| 2 | 1 | COMMUNICATION SCIENCES | Semiotics of the Image | 15 | 2 | Semiotics and phenomenology of new media | Development of critical knowledge in image semiotics and new media languages, applied to the analysis of contemporary audiovisual and digital phenomena. |
| 2 | 1 | SCIENCES AND LANGUAGES OF PERCEPTION | Visual Research | 100 | 8 | Research methodology | Development of visual research skills and perceptual analysis of the image. |
| 2 | 2 | VISUALISATION AND PROJECT COMMUNICATION TECHNIQUES | Visual Communication Techniques 2 | 62.5 | 5 | Layout design and dissertation artifact | Project presentation and communication, with a focus on layout design and portfolio—also aimed at the professional presentation of the final dissertation. Production of a visual artifact that enriches the thesis. |
| 2 | 2 | MULTIMEDIA DESIGN | Multimedia Languages and Applications | 100 | 8 | Shooting, production, and post-production for photography and video | Development of advanced skills in fashion video design and production, with two final outputs: the first through group production work; the second as an individual mixed-technique, AI-driven video asset. |
| 2 | 1 | COMMUNICATION TECHNIQUES AND LANGUAGES | Brand Communication | 62.5 | 5 | Visual identity analysis / content & assets editing | Development of skills in fashion brand communication through visual identity analysis, content editing, and the consistent management of digital assets. |
| 2 | A | COMMUNICATION DESIGN | Art Direction | 150 | 12 | Communication strategy and design (social media) | Software and video editing techniques focused on fashion content for communication, including social content creation and runway/show art direction. |
Durch konkrete Projekte, Kooperationen mit Branchenführern und Synergien mit Studierenden aus anderen Studienbereichen sind die Studierenden in der Lage, ihre Arbeiten und visuellen Konzepte mit einem hohen Maß an Professionalität und Kreativität zu präsentieren.
Nach dem Master-Abschluss in KI-gestütztem Fashion Image und Marketing können die Studierenden folgende Berufe ausüben:
Der Masterstudiengang besteht aus zwei aufeinander aufbauenden und voneinander abhängigen Jahren, in denen Kommunikationsintelligenz, kreative Urheberschaft und strategische Marktprognosen kombiniert werden, um die AbsolventInnen sowohl auf Führungspositionen als auch auf Forschungslaufbahnen auf Doktoratsebene vorzubereiten.
Durch konkrete Projekte, Kooperationen mit Branchenführern und Synergien mit Studierenden aus anderen Studienbereichen sind die Studierenden in der Lage, ihre Arbeiten und visuellen Konzepte mit einem hohen Maß an Professionalität und Kreativität zu präsentieren.
Nach dem Master-Abschluss in KI-gestütztem Fashion Image und Marketing können die Studierenden folgende Berufe ausüben:
Der Masterstudiengang besteht aus zwei aufeinander aufbauenden und voneinander abhängigen Jahren, in denen Kommunikationsintelligenz, kreative Urheberschaft und strategische Marktprognosen kombiniert werden, um die AbsolventInnen sowohl auf Führungspositionen als auch auf Forschungslaufbahnen auf Doktoratsebene vorzubereiten.