Este curso presenta el bordado y la creación de patrones a través de un enfoque intensivo y práctico, que combina la artesanía Made in Italy con herramientas digitales y 3D. Los participantes desarrollan habilidades técnicas y creativas para transformar conceptos en prendas sofisticadas, vinculando las técnicas tradicionales con las prácticas de la moda contemporánea.
Este programa intensivo introduce a los estudiantes tanto en el bordado como en el patronaje mediante un enfoque dinámico y muy práctico. Desarrollado para fusionar la artesanía tradicional con las últimas tecnologías digitales, el curso ofrece una visión completa de todo el proceso, que va desde el diseño hasta el producto final.
Los participantes comienzan con técnicas básicas de patronaje basadas en el saber hacer del “Made in Italy”, y aprenden el trazado manual, drapeado y confección de prendas. Estos conocimientos básicos luego se amplían con herramientas digitales y de creación de patrones en 3D, lo que permite una visualización más rápida, la simulación del ajuste y la precisión técnica.
En paralelo, los estudiantes exploran el bordado como una práctica artesanal e innovadora. Desde las puntadas de bordado a mano y los detalles decorativos hasta los métodos de ornamentación digitales y contemporáneos, el curso fomenta la experimentación con texturas, superficies y motivos expresivos.
A lo largo del año, los participantes aprenden a analizar referentes de estilo, a realizar investigaciones creativas independientes y a transformar conceptos en piezas totalmente terminadas. El programa enfatiza la creación activa, la práctica continua y una fuerte mentalidad de diseñador-creador.
Al finalizar el curso, los estudiantes adquieren un conjunto de habilidades técnicas versátiles que combinan el arte tradicional con las herramientas modernas, lo que los prepara para desempeñar funciones en el desarrollo de patrones, estudios de bordado y entornos de moda contemporánea.
El curso intensivo de un año en Embroidery & Patternmaking se centra sobre todo en dos materias principales, que se exploran tanto a través de la artesanía tradicional como de herramientas digitales innovadoras. Estos módulos centrales se complementan con materias adicionales como Diseño de Colecciones, Cultura Visual y Desarrollo de Portafolios, lo que garantiza una formación creativa y técnica integral.
A lo largo del primer semestre, los estudiantes establecen bases sólidas en el patronaje manual y la confección de prendas, integrando de manera progresiva el patronaje digital y en 3D para mejorar la precisión y el flujo de trabajo. En paralelo, desarrollan conocimientos especializados en bordado a mano, costura decorativa, manipulación de superficies yc outure embellishment, para luego avanzar hacia aplicaciones de bordado digital.
Un elemento clave del curso es entender el bordado como un componente estructural dentro del desarrollo de la prenda. Los estudiantes investigan cómo la ubicación del bordado influye en el comportamiento de la tela —como el peso, la caída, el hilo y la distorsión— y aprenden a ajustar y corregir los patrones en consecuencia. La creación práctica de prototipos y la fabricación continua les permiten experimentar, probar y refinar ambas técnicas.
Las asignaturas de apoyo como Textiles y Materiales, Aspectos básicos del Dibujo de Moda y Procesamiento de Imágenes Digitales ayudan a los estudiantes a contextualizar su trabajo, desarrollar conciencia estética y estructurar conceptos creativos. En la fase final, las clases específicas sobre preparación de portafolios los guían en la creación de un conjunto de trabajos profesionales que muestren tanto sus habilidades técnicas como su identidad creativa personal.
Al final del programa, los participantes cuentan con un conjunto de habilidades integradas que unen la experiencia artesanal, la innovación digital y la práctica del diseño contemporáneo.
El Istituto Marangoni pone a disposición de los estudiantes recursos de diseño de última generación, proporcionándoles las herramientas indispensables para su trayectoria académica y futuras carreras profesionales en el diseño de bordado y el desarrollo técnico.
Los estudiantes adquirirán experiencia en diseño 3D mediante CLO3D, junto con herramientas de renderizado internas y externas para crear visualizaciones de diseño fotorrealistas de alta gama. También explorarán herramientas de simulación de iluminación y técnicas de moodboarding digital.
El software de diseño gráfico y branding, como Adobe Photoshop, InDesign e Illustrator, serán activos estratégicos para desarrollar presentaciones cautivadoras sobre proyectos de bordado.
Artesanía y conocimientos digitales
El curso de un año en Embroidery & Patternmaking brinda a los estudiantes habilidades técnicas avanzadas tanto en la creación artesanal como en la digital. A través de una estructura académica intensiva, el programa incluye materias clave como bordado a mano, couture embellishment, patronaje manual y digital, manipulación de tejidos y prototipado en 3D. Los estudiantes aprenden a diseñar y confeccionar prendas a través de una combinación moderna de técnicas italianas tradicionales y herramientas tecnológicas innovadoras.
La ciudad de Florencia
El paisaje cultural y artesanal único de Florencia enriquece la experiencia de aprendizaje, e inspira a los estudiantes a desarrollar una sensibilidad sofisticada hacia la artesanía, los materiales y las artes decorativas. Las asociaciones con talleres locales, archivos textiles e instituciones culturales permiten a los estudiantes descubrir de primera mano el patrimonio de la confección de moda italiana. Estudiar en Florencia ofrece un entorno totalmente inmersivo que conecta las tradiciones artesanales históricas con perspectivas de diseño con visión de futuro.
La innovación a través de la práctica y la investigación
El enfoque educativo fomenta la experimentación activa, el trabajo en equipo y el diálogo interdisciplinario entre el diseño, los textiles y la cultura visual. A lo largo del programa, se integran la investigación metodológica, el diseño de colecciones y el desarrollo de portafolios; esto fomenta que los estudiantes construyan una identidad creativa personal respaldada por sólidas bases técnicas. El curso fomenta la innovación continua tanto en los contenidos como en los métodos de enseñanza, lo que prepara a los estudiantes para integrarse con confianza en los estudios de moda contemporáneos y la industria en general.
| SEM | ASIGNATURA | CONTENIDO | HORAS DE CLASE | CLASES | TUTOR |
|---|---|---|---|---|---|
| I | Aspectos básicos del dibujo de moda para bordados | Entender cómo crear un diseño de bordado a partir de referencias o la inspiración, a través de técnicas de dibujo, bocetos e investigación visual. Los estudiantes desarrollan la capacidad de plasmar ideas en resultados visuales adecuados para proyectos de diseño de moda con bordados y adornos. | 35 | 14 | Hodselle |
| I | Bordado: historia, técnicas y aspectos básicos | Estudio de la ropa, los detalles, los accesorios, el estilo, la apariencia personal y el bordado desde un punto de vista histórico y contemporáneo. El curso presenta los aspectos básicos del bordado con un enfoque en el bordado con aguja con hilos, lentejuelas y cuentas. | 80 | 32 | Hodselle |
| I | Creación de patrones: historia, técnicas y aspectos básicos | Introducción a los procedimientos de creación de patrones relacionados con la confección de una prenda. Los estudiantes aprenden a interpretar una idea, plasmarla en un patrón y comprender cómo se deben seleccionar las técnicas de bordado y la ubicación para un material determinado. | 80 | 32 | Peloso |
| I | Procesamiento de imágenes digitales | Se le presenta a los estudiantes los aspectos básicos de los gráficos digitales adaptados al trabajo de los bordadores y los creadores de patrones. | 25 | 10 | Battisti/Migliorini |
| I | Telas y materiales | Se enseñan los conocimientos básicos para identificar los principales tejidos y herramientas para su reconocimiento. | 20 | 8 | Fassone |
| II | Diseño de colecciones | Se centra en el diseño de colecciones a través de técnicas avanzadas de creación de patrones y bordados. Los estudiantes desarrollan un proyecto individual que fusiona la superficie y la confección. | 80 | 32 | Peloso |
| II | Bordado experimental | Desarrollo de muestras experimentales a través de técnicas mixtas y el uso de materiales innovadores; se exploran superficies y posibilidades de embellecimiento novedosas en contextos de moda contemporánea. | 80 | 32 | Hodselle |
| II | Creación experimental de patrones | Aspectos básicos de los procesos digitales relacionados con el desarrollo del patrón para crear prendas complejas. Los estudiantes exploran técnicas avanzadas de corte, confección y perfeccionamiento técnico. | 80 | 32 | Peloso |
| II | Portafolio | Proporciona a los estudiantes los conocimientos y el apoyo necesarios para el procesamiento digital de la portafolio, además de la impresión en un soporte de papel adecuado y creativo. | 25 | 10 | Battisti/Migliorini |
| II | Cultura visual | Explora cómo la moda se ve influenciada por el cine, la fotografía, el teatro, las artes aplicadas, los cómics y el diseño, y cómo influye en ellos. | 20 | 8 | Fassone |
A través de proyectos concretos y sinergias entre las dos áreas de estudio, los estudiantes estarán preparados para presentar sus trabajos tanto en formato digital como físico, con un alto nivel de profesionalismo y creatividad.
Después del curso intensivo en Embroidery & Patternmaking, los estudiantes pueden seguir carreras como:
A través de proyectos concretos y sinergias entre las dos áreas de estudio, los estudiantes estarán preparados para presentar sus trabajos tanto en formato digital como físico, con un alto nivel de profesionalismo y creatividad.
Después del curso intensivo en Embroidery & Patternmaking, los estudiantes pueden seguir carreras como: