Fashion Image & Business

Semaine 1 La première semaine débute par une vue d'ensemble des tendances économiques et sociales. Comprendre l'évolution économique et sociale et son influence sur la consommation mode est un élément important du programme. Les étudiants examinent et explorent les grandes périodes historiques des tendances mode passées, présentes et futures ainsi que les éléments qui les caractérisent et les influencent. En outre, afin de mieux comprend le rôle du styliste, ils sont guidés durant la recherche et la collecte d'informations sur ouvrages et revues de mode ainsi qu'au travers des domaines virtuels ayant trait à la mode et au luxe.

Semaine 2 Ce semaine débute par une vue d'ensemble de l'industrie de la mode et du luxe : textiles, vêtements, accessoires, cosmétiques, lunettes et bijoux. Les participants examinent les facteurs critiques qui ont conditionné le succès de plusieurs marques italiennes et internationales de succès ainsi que l'image de marque. Ils reprennent alors leur recherche de la semaine précédente afin de définir un style bien personnel, mènent des recherches iconographiques et assimilent les notions essentielles de programmation et la définition de séance photos.

Semaine 3 Durant cette dernière semaine, les étudiants examinent les principales pratiques du marketing et de la communication d'image et de style ainsi que les grandes composantes de la distribution, le cycle de vie du produit et les prix. Ils évaluent l'impact du style sur l'activité du consommateur, le marchandisage et les ventes, en ligne et hors ligne, et appliquent leurs connaissances au développement d'un plan marketing illustré de base. Les étudiants reprennent également leur recherche de style (importance de la couleur, des formes, des accessoires et de leur combinaison) et présentent un concept de style personnel relié à leur proposition marketing avant de rassembler leur travail et de le présenter dans un stylebook personnel.