Licence (180 CFA équivalant à 180 crédits ECTS) reconnue par le ministère de l'université et de la recherche.
De nos jours, les graphistes ne fonctionnent pas qu’avec l’image technique, ils considèrent également l’aspect et le ressenti de la conception, ils comprennent le message qu’ils doivent communiquer et leur public ; les concepteurs graphiques adoptent une vision à 360° du processus de conception créative. Ce cours de trois ans étudie la communication de la conception graphique en travaillant sur des idées novatrices dans le graphisme et les nouveaux médias pour tous les domaines des industries créatives.
Étude d’un ensemble complexe de compétences techniques en design couvrant les principaux logiciels numériques, le dessin et les éléments de typographie et de lettrage, la couleur, l’impression, la composition de mise en page et la hiérarchie visuelle, le packaging et la signalétique ; les participants abordent également les théories de la perception et de la Gestalt, les réalités contemporaines et les scénarios socioculturels, créant des projets significatifs dans un monde technologique et chargé d’émotions.
Ils apprennent à communiquer à travers le langage visuel et le storytelling, y compris la vidéo et les nouveaux médias (web design, blog, plateformes sociales), en considérant la communication visuelle comme un levier stratégique ; en développant de nouvelles approches de l’identité de marque, de l’image séquentielle en publicité ou des idées innovantes dans l’édition et les magazines en ligne.
Grâce à l’étude des stratégies marketing, des méthodologies de communication, de l’anthropologie culturelle et des techniques des médias, les participants apprennent à donner une voix équilibrée et fonctionnelle à une entreprise, un produit ou un service, en appliquant des solutions créatives aux concepts marketing afin de vendre ou promouvoir des produits ou des idées par le design.
Le droit d'inscription est dû chaque année
INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANTLes participants découvrent l’élaboration de projet dans le « monde réel » dans un cadre professionnel en collaborant sur des projets de l’industrie avec des entreprises en quête de contributions originales et innovantes. Tout au long du projet, ils reçoivent des commentaires et des conseils, tandis que des compétences en communication offrent une approche professionnelle dans la négociation et la présentation des idées aux entreprises et aux nouveaux clients.
PREMIÈRE ANNÉE
Bases solides en design visuel : fondamentaux du design graphique, éléments de communication, théorie de la perception et analyse de la forme. Introduction à la photographie, ITC, histoire du design et aspects socioculturels de la communication. Travaux en laboratoire sur les logiciels, conception d’images et recherche visuelle, ainsi que séminaires et exercices pratiques.
DEUXIÈME ANNÉE
Développement de compétences avancées et spécialisées : design pour espaces d’exposition et retail, identité de marque et communication de mode. Accent sur la culture numérique, les techniques multimédias et l’histoire de la culture visuelle. Les étudiants commencent à travailler sur des projets réels avec des entreprises externes.
TROISIÈME ANNÉE
Approche avancée et interdisciplinaire : design de communication intégrée (corporate, institutionnelle, services). Accent sur les langages multimédias, les aspects de gestion de la profession et le design interactif/numérique. Les étudiants participent à des projets créatifs et techniques complexes, se préparant à la pratique professionnelle.
Un événement final de présentation après l’obtention du diplôme donne aux participants la possibilité d’exposer leur travail et d’élargir leur réseau avec des personnalités influentes de l’industrie et des journalistes, terminant leur dernière année avec les compétences nécessaires pour commencer une carrière réussie dans la conception graphique.
En inspirant et en soutenant les étudiants tout en les aidant à développer leurs compétences, les mentors sont des personnes de référence pour les futurs talents de la mode, du design et de l'art.
Validé par le Regent’s University London
Pour plus d'informations, cliquez ici
Le programme BA (Hons) Visual Design est une formation créative et diversifiée de 3 ans, qui offre un large éventail d’applications de conception physique et numérique. En dernière année, les étudiants entreprennent un grand projet en autonomie, en s’appuyant sur la théorie, les études contextuelles et les études culturelles. Le programme met l’accent sur la collaboration et le travail d’équipe. Il offre une expérience d’apprentissage engageante par le biais de projets individuels et de groupe, de tuteurs spécialisés, de mentors du secteur, de visites pédagogiques sur le terrain et de ressources spécialisées dans les laboratoires et les bibliothèques. La pratique du design éthique est également mise en avant, pour aider les étudiants à devenir des citoyens du monde responsables.
Le programme BA (Hons) Visual Design offre aux étudiants une expérience passionnante et variée dans les applications de design physique et numérique. Il couvre différents sujets, comme le design graphique, le design éditorial, le design Web, la photographie numérique, la technologie cinématographique et vidéo, l’animation, la réalité augmentée et virtuelle. En dernière année, les étudiants entreprennent une proposition de design en autonomie, leur donnant la possibilité de développer leurs propres idées sous la direction de leur chef de programme ou de leur chef d’unité.
La structure du programme est bien conçue, incorporant des unités pratiques avec des unités théoriques en études culturelles, aboutissant à un grand projet en 3ème année. L’enseignement de ces unités est dispensé à travers une série de projets individuels et de groupe, en studios, sous la houlette de tuteurs spécialisés. Le programme est soutenu par des intervenants invités, des mentors du secteur, des sorties pédagogiques sur le terrain et des sessions supervisées dans des laboratoires spécialisés et des ressources de bibliothèque.
La collaboration et le renforcement de l’esprit d’équipe sont mis en valeur tout au long du programme, aidant les étudiants à développer leurs compétences en recherche, en communication et en résolution de problèmes. Le programme met l’accent sur la pratique du design éthique, essentielle au développement de citoyens du monde responsables. Le programme est dirigé par une équipe d’universitaires internationaux et de professionnels de l’industrie qui offrent aux étudiants une expérience d’apprentissage enrichissante.
Le programme BA (Hons) Visual Design est un programme d’études novateur et passionnant qui associe le meilleur du design graphique, de l’illustration, de l’animation, de l’image en mouvement et des compétences en photographie. Il fournit aux étudiants un large éventail de compétences qui leur permettront de se construire un parcours extraordinaire. La communication visuelle est cruciale dans la société d’aujourd’hui. Elle façonne le sens et l’impact de diverses plateformes médiatiques telles que les applications, les sites Web, les affiches, les livres, les publicités dans les magazines, les jeux, les logos, les films et les réseaux sociaux.
Les étudiants bénéficieront des studios dédiés du cursus pour le travail personnel et le travail de groupe, des suites de médias numériques avec des logiciels de conception industrielle et des studios de photographie pour le traitement et l’impression. La formation encourage les étudiants à réfléchir selon une approche conceptuelle et à appliquer des compétences techniques dans toutes les formes de pratique du design. Tout au long de la formation, les étudiants exploreront le potentiel d’un éventail de thèmes et d’approches spécifiques des pratiques contemporaines et des compétences spécifiques de l’industrie.
Première année
Design graphique, Design éditorial, Design web et Histoire de l’art, du design et de la culture visuelle
Deuxième année
Photographie numérique, Technologie du film et de la vidéo, Animation, AR et VR, et Études du design et culturelles
Troisième année
Projet majeur – Recherche en design, Projet majeur – Prototypage en design et Projet majeur – Livraison du design
La formation offre également des opportunités de projet concrets, qui permettent aux étudiants d’interagir avec des professionnels de l’industrie et de construire des réseaux pertinents pour le secteur. Ainsi, les diplômés sont préparés pour le monde du travail, équipés des principes et des compétences clés d’un professionnel de la communication visuelle.
Ce programme permettra aux étudiants de s’engager et de réagir face aux gigantesques changements qui se produisent dans le secteur de la visualisation. Le secteur du design a besoin de personnes ouvertes aux nouvelles technologies ; ce programme devrait donc produire des diplômés hautement employables et tournés vers l’avenir, qui proposeront de nouvelles idées menant au changement plutôt que de suivre les pratiques en vigueur du secteur.