Fashion Design Intensive

Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen lernen, Design und Stil zu analysieren, um erfolgreich und selbständig individuelle kreative Recherchen durchzuführen, die der Schlüssel zur Entwicklung innovativer Vorschläge sind, sowie die Einflüsse und Bedürfnisse des Marktes oder die Anforderungen eines Kundenbriefings oder Brandimages zu bewältigen. Die Fashion Designer von heute sind auch Kreativitätsforscher, die ständig auf der Suche nach Inspiration für neue Designideen sind. Neben den Illustrationsfähigkeiten studieren die Teilnehmer/Teilnehmerinnen neue Trends, recherchieren und analysieren das zeitgenössische Fashion Business und reflektieren persönliche Erfahrungen, Kultur, Kunst und Design als Inspirationsquellen. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen des Fashion Design-Intensivkurses werden ermutigt, ihre eigene individuelle "visuelle Sprache" zu entwickeln und ihren Stil durch professionelle Präsentationsmethoden und ein abschließendes Portfolio von Entwürfen zum Ausdruck zu bringen, wobei sie grundlegende Grafikdesigntechniken in der visuellen Kommunikation anwenden, die auf dem heutigen Fashion- und Luxusmarkt von grundlegender Bedeutung sind. Die wichtigsten Begriffe der Marktforschung unterstützen die Entwicklung origineller Ideen in unterschiedlichen Kontexten und Kulturen, während Trendanalysen und Prognosen zeigen, wie man neuen Bewegungen und Einflüssen in der Mode voraus sein kann. Mit den erworbenen Schlüsselkompetenzen im Fashion Design sind die Teilnehmer/Teilnehmerinnen bereit, in der Fashion Design- und Luxusindustrie voranzukommen.

• Fashion illustration and collection design
• Pattern Cutting
• Materials and Fabric manipulations
• Brand Communication
• Trend research for the fashion industry
• Collection and brand analysis
• Contemporary Fashion Panorama
• Präsentation der Designmappe

• Fashion designer
• Textile designer
• Fashion illustrator
• Fashion colourist
• Pattern maker
• Fashion consultant

Modul 1 · Recherche- und Kreativtools

In diesem Modul werden den Studierenden in die grundlegenden Fähigkeiten und der Umgang mit den grundlegenden Tools für die Arbeit in den Bereichen des Modedesigns vermittelt. Sie lernen einige der wichtigsten Ideen des Skizzierens, der Bildbeschaffung und des Moodboard-Designs kennen, um zu einer Stilanalyse und Kollektionsentwicklung in der Lage zu sein. Die Trendforschung wird als Methode genutzt, um Kreativität zu wecken und die Entwicklung des Marktes zu verstehen. Sie erwerben dazu digitale Designfähigkeiten für die visuelle Kommunikation und Darstellung sowie Kenntnisse zu Stoffen und Materialien und lassen sich von der Modegeschichte und den neuesten Trends inspirieren.
 

Modul 2 – Entwicklung der Modekollektion

Dieses Modul ermöglicht es den Studierenden, die Fähigkeiten der Bekleidungskonstruktion und im Musterschnitt zu verstehen und anzuwenden, wobei das Ziel die Entwicklung einer Modekollektion mit Stoffmanipulation, technischen Zeichnungen und Illustrationen mit einem persönlichen Stil ist. Zeitgenössische Design- und Konstruktionstechniken werden betrachtet und analysiert. Die Studierenden nähern sich auch dem zeitgenössischen Modepanorama und den Prinzipien der Markenkommunikation, um die Marktchancen zu verstehen, die Modemarken heute haben.  Die Studierenden stellen dann ihr professionelles Designportfolio fertig, einschließlich des Trendforschungsbuchs und der im Laufe des Jahres entworfenen Kollektion.

Der Zugriff auf jedes Modul wird nach erfolgreichem Abschluss des vorherigen Moduls gewährt.