Fashion Design Intensive

Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen lernen, Design und Stil zu analysieren, um erfolgreich und selbständig individuelle kreative Recherchen durchzuführen, die der Schlüssel zur Entwicklung innovativer Vorschläge sind, sowie die Einflüsse und Bedürfnisse des Marktes oder die Anforderungen eines Kundenbriefings oder Brandimages zu bewältigen. Die Fashion Designer von heute sind auch Kreativitätsforscher, die ständig auf der Suche nach Inspiration für neue Designideen sind. Neben den Illustrationsfähigkeiten studieren die Teilnehmer/Teilnehmerinnen neue Trends, recherchieren und analysieren das zeitgenössische Fashion Business und reflektieren persönliche Erfahrungen, Kultur, Kunst und Design als Inspirationsquellen. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen des Fashion Design-Intensivkurses werden ermutigt, ihre eigene individuelle "visuelle Sprache" zu entwickeln und ihren Stil durch professionelle Präsentationsmethoden und ein abschließendes Portfolio von Entwürfen zum Ausdruck zu bringen, wobei sie grundlegende Grafikdesigntechniken in der visuellen Kommunikation anwenden, die auf dem heutigen Fashion- und Luxusmarkt von grundlegender Bedeutung sind. Die wichtigsten Begriffe der Marktforschung unterstützen die Entwicklung origineller Ideen in unterschiedlichen Kontexten und Kulturen, während Trendanalysen und Prognosen zeigen, wie man neuen Bewegungen und Einflüssen in der Mode voraus sein kann. Mit den erworbenen Schlüsselkompetenzen im Fashion Design sind die Teilnehmer/Teilnehmerinnen bereit, in der Fashion Design- und Luxusindustrie voranzukommen.

MODUL 1 - Forschung und kreative Werkzeuge

In diesem Modul werden die Studierenden mit den grundlegenden Fähigkeiten und Werkzeugen für die Arbeit im Bereich des Fashion Designs vertraut gemacht. Sie lernen einige der wichtigsten Begriffe des Skizzierens, der Bildbeschaffung und des Moodboard Designs im Hinblick auf die Stilanalyse und die Kollektionsentwicklung kennen. Die Trendforschung wird als Methode eingesetzt, um Kreativität zu wecken und die Entwicklung des Marktes zu verstehen. Sie erwerben dann digitale Designfähigkeiten für die visuelle Kommunikation und Darstellung, Kenntnisse über Stoffe und Materialien und lassen sich von der Modegeschichte und den neuesten Trends inspirieren.

MODUL 2 - Entwicklung von Modekollektionen

Dieses Modul ermöglicht es den Studierenden, die Fertigkeiten in der Konstruktion von Kleidungsstücken und dem Zuschnitt von Schnittmustern zu verstehen und anzuwenden, um eine Modekollektion zu entwickeln, die die Bearbeitung von Stoffen, technische Zeichnungen und Illustrationen mit einem persönlichen Stil umfasst. Zeitgenössische Design- und Konstruktionstechniken werden untersucht und analysiert. Die Studierenden werden sich auch mit dem zeitgenössischen Modepanorama und den Prinzipien der Brand-Kommunikation auseinandersetzen, um die Marktchancen zu verstehen, die Fashion Brands heutzutage haben.  Die Studierenden werden dann ihr professionelles Designportfolio fertigstellen, das das Trend Research Book und die im Laufe des Jahres entworfene Kollektion umfasst.

• Fashion illustration and collection design
• Pattern Cutting
• Materials and Fabric manipulations
• Brand Communication
• Trend research for the fashion industry
• Collection and brand analysis
• Contemporary Fashion Panorama
• Präsentation der Designmappe

• Fashion designer
• Textile designer
• Fashion illustrator
• Fashion colourist
• Pattern maker
• Fashion consultant