Fashion Design Intensive

Après étude des techniques de dessin à main levée et des bases de la fabrication de vêtements, les étudiants passent rapidement aux aspects plus techniques du stylisme comme l’analyse des textiles, la structure des vêtements et une introduction à la fabrication et à la production. Les étudiants apprennent comment analyser design et style afin de mener une recherche créative autonome et aboutie, essentielle pour développer des propositions innovantes et gérer les influences et les besoins du marché, ou les exigences du brief d’un client ou d’une marque. Les stylistes d’aujourd’hui sont également des chercheurs en créativité qui recherchent constamment l’inspiration en vue de nouvelles créations. Aux côtés des compétences en matière d’illustration, les étudiants examinent les nouvelles tendances et procèdent à des recherches et à l’analyse du secteur de la mode contemporaine tout en menant une réflexion sur leur expérience personnelle, la culture, l’art et le design afin de les utiliser comme sources d’inspiration. Les étudiants sont encouragés à développer un « langage visuel » et à exprimer un style qui leur sont propres au moyen de méthodes de présentation professionnelles et d’un portfolio final de création, intégrant les techniques de conception graphique fondamentale de la communication visuelle – un aspect essentiel sur le marché de la mode et du luxe. Les grandes notions d’études de marché sous- tendent la création d’idées originales dans différents contextes et cultures, tandis que l’analyse des tendances et les capacités d’anticipation permettent de prévoir les nouvelles évolutions et influences de la mode. Disposant de compétences de stylisme essentielles, les étudiants sont prêts à se lancer dans le monde de la mode et du luxe.

• Illustration de mode et collection design
• Coupe et fabrication
• Connaissance des tissus
• Compétences en communication
• Tendances dans l’industrie de la mode
• Analyse des marques et collections
• Approches de recherche
• Présentation d’un portfolio design

• Créateur de mode
• Designer textile
• Illustrateur de mode
• Coloriste de mode
• Créateur de patrons
• Consultant mode

Programme intensifs +  cycles de spécialisation

Pour les étudiants qui choisissent les programmes combinés*, 5000€ seront déduits des frais de scolarité du cours de master, sur la base de l’offre didactique et des prix de 2023-24. A la condition que l’étudiant paye les frais d’inscription au plus tard:

• le 30 avril 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en octobre 2022.
• le 14 juin 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en février 2023.

Passé ces délais aucune déduction ne sera applicable sur les frais de scolarité.
L’entrée aux programmes combinés est soumise à la condition d’avoir un diplôme universitaire, ainsi qu’à l’obtention du certificat de réussite du cours d’un an, selon l'année académique et après acceptation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.

Après étude des techniques de dessin à main levée et des bases de la fabrication de vêtements, les étudiants passent rapidement aux aspects plus techniques du stylisme comme l’analyse des textiles, la structure des vêtements et une introduction à la fabrication et à la production. Les étudiants apprennent comment analyser design et style afin de mener une recherche créative autonome et aboutie, essentielle pour développer des propositions innovantes et gérer les influences et les besoins du marché, ou les exigences du brief d’un client ou d’une marque. Les stylistes d’aujourd’hui sont également des chercheurs en créativité qui recherchent constamment l’inspiration en vue de nouvelles créations. Aux côtés des compétences en matière d’illustration, les étudiants examinent les nouvelles tendances et procèdent à des recherches et à l’analyse du secteur de la mode contemporaine tout en menant une réflexion sur leur expérience personnelle, la culture, l’art et le design afin de les utiliser comme sources d’inspiration. Les étudiants sont encouragés à développer un « langage visuel » et à exprimer un style qui leur sont propres au moyen de méthodes de présentation professionnelles et d’un portfolio final de création, intégrant les techniques de conception graphique fondamentale de la communication visuelle – un aspect essentiel sur le marché de la mode et du luxe. Les grandes notions d’études de marché sous- tendent la création d’idées originales dans différents contextes et cultures, tandis que l’analyse des tendances et les capacités d’anticipation permettent de prévoir les nouvelles évolutions et influences de la mode. Disposant de compétences de stylisme essentielles, les étudiants sont prêts à se lancer dans le monde de la mode et du luxe.

• Illustration de mode et collection design
• Coupe et fabrication
• Connaissance des tissus
• Compétences en communication
• Tendances dans l’industrie de la mode
• Analyse des marques et collections
• Approches de recherche
• Présentation d’un portfolio design

• Créateur de mode
• Designer textile
• Illustrateur de mode
• Coloriste de mode
• Créateur de patrons
• Consultant mode

Programme intensifs +  cycles de spécialisation

Pour les étudiants qui choisissent les programmes combinés*, 5000€ seront déduits des frais de scolarité du cours de master, sur la base de l’offre didactique et des prix de 2023-24. A la condition que l’étudiant paye les frais d’inscription au plus tard:

• le 30 avril 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en octobre 2022.
• le 14 juin 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en février 2023.

Passé ces délais aucune déduction ne sera applicable sur les frais de scolarité.
L’entrée aux programmes combinés est soumise à la condition d’avoir un diplôme universitaire, ainsi qu’à l’obtention du certificat de réussite du cours d’un an, selon l'année académique et après acceptation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.

Les participants apprennent à analyser design et style et mènent ensuite une recherche créative autonome, essentielle au développement de propositions innovantes et à la gestion des influences et de la demande du marché, d'un brief client ou d'une image de marque. Les créateurs de mode d’aujourd’hui privilégient la créativité et recherchent constamment l'inspiration pouvant aboutir à de nouvelles idées. Outre acquérir des compétences en matière d'illustration, les participants étudient les nouvelles tendances et analysent le secteur mode contemporain tout en réfléchissant à leur expérience personnelle, à la culture, à l'art et au design pensés comme des sources d'inspiration. Les participants au programme intensif de Fashion design sont encouragés à développer leur propre langage visuel et à exprimer leur style avec des méthodes de présentation professionnelles et un portefeuille final de créations qui incorpore les techniques de base du graphisme à la communication visuelle, désormais fondamentale sur les marchés de la mode et du luxe. Les grands principes des études de marché favorisent les idées originales dans différents contextes et cultures, tandis que les compétences d'analyse et de prévision des tendances permettent de rester à l'écoute des nouveaux mouvements et influences de la mode. Grâce à des compétences clés en fashion design, les participants seront prêts à évoluer dans le secteur du stylisme et du luxe.

MODULE 1 - Outils de recherche et de création

Ce module initie les étudiants aux compétences et outils fondamentaux à travailler dans le secteur du fashion design. Ils se familiarisent avec plusieurs notions fondamentales - esquisse, recherche d'images et conception de moodboards - en vue de l'analyse du style et du développement de collections. La recherche sur les tendances devient une méthodologie permettant de stimuler la créativité et de comprendre l'évolution du marché. Ils feront ensuite l’acquisition de compétences numériques pour la communication et la représentation visuelles, se familiariseront avec les tissus et les matériaux, et puiseront leur inspiration dans l'histoire de la mode et les dernières tendances.

MODULE 2 - Développement d’une collection de mode

Ce module permet aux étudiants d’acquérir et appliquer les compétences utiles à la construction de vêtements et à la coupe de patrons dans l’objectif de développer une collection de mode incluant gestion des tissus, dessins techniques et illustrations personnelles. Les techniques de conception et de construction contemporaines seront examinées et analysées. Les étudiants aborderont également le panorama de la mode contemporaine et les principes de communication des marques afin de comprendre les opportunités de marché dont disposent aujourd'hui les marques de mode.  Les étudiants finaliseront ensuite leur portfolio professionnel de design ainsi qu’un book portant sur les tendances et la collection créée durant l'année.

• Illustration de mode et conception de collections
• Coupe de patrons
• Gestion des matériaux et des tissus
• Communication de marque
• Recherche de tendances pour le secteur monde
• Analyse des collections et des marques
• Panorama de la mode contemporaine
• Présentation d’un portfolio créatif

• Créateur mode
• Créateur de textiles
• Illustrateur de mode
• Coloriste textile
• Modéliste
• Conseiller mode

• Créateur de mode
• Designer textile
• Illustrateur de mode
• Coloriste de mode
• Créateur de patrons
• Consultant mode

Programme intensifs +  cycles de spécialisation

Pour les étudiants qui choisissent les programmes combinés*, 5000€ seront déduits des frais de scolarité du cours de master, sur la base de l’offre didactique et des prix de 2023-24. A la condition que l’étudiant paye les frais d’inscription au plus tard:

• le 30 avril 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en octobre 2022.
• le 14 juin 2023 pour ceux qui étaient inscrits en cours intensif en février 2023.

Passé ces délais aucune déduction ne sera applicable sur les frais de scolarité.
L’entrée aux programmes combinés est soumise à la condition d’avoir un diplôme universitaire, ainsi qu’à l’obtention du certificat de réussite du cours d’un an, selon l'année académique et après acceptation par le comité d'admission à la fin du cours d'un an.