Estos programas full-time a nivel de postgrado, consisten en programas altamente especializados pensados para ofrecer soporte para la carrera de los participantes en el sector del diseño. Se dirigen a aquellas personas que ya tengan competencias específicas a nivel universitario (en el área apropiada) o también a profesionales del sector que quieran profundizar sus conocimientos en un determinado ámbito del diseño.
El objetivo del Máster en Dirección de Arte Digital es formar una nueva figura profesional: el llamado “nexter”. A Nexter es tanto un director de arte digital como un estratega de comunicación, capaz de concebir y gestionar proyectos relevantes de comunicación integrada. Expertos en diseño para la comunicación digital, por mentalidad, familiaridad con los nuevos medios, las tecnologías emergentes y las últimas tendencias, nexters representan una conexión virtuosa entre el mundo de la comunicación, la publicidad y el branding y el de las agencias especializadas en el uso de los medios digitales. El Máster en Dirección de Arte Digital se desarrolla con la colaboración de M&C Saatchi.
The Nexter es una figura profesional que combina las habilidades creativas de un director de arte digital, la familiaridad con las principales técnicas de comunicación y la capacidad de concebir el pensamiento estratégico, haciendo del dominio del componente visual su punto fuerte. Anuncios publicitarios, campañas de comunicación, gestión adecuada de los perfiles sociales, organización de eventos, producción de contenidos de marca, activaciones en línea e instalaciones multimedia capaces de generar participación y el tan útil «de boca en boca»: los estudiantes inscritos en el máster aprenderán, a partir de informes descriptivos exactos, a gestionar campañas publicitarias para marcas de renombre y proyectos de comunicación articulados, que mantienen la consistencia subyacente mientras viven en una dimensión cross-channel y se manifiestan en una multiplicidad de diferentes puntos de contacto. Se fomentará la expresión de la creatividad y el pensamiento lateral, la experimentación multidisciplinaria y la comparación con los mejores profesionales del sector. A través del análisis de las tendencias emergentes en la escena contemporánea, los participantes aprenderán a manejar los numerosos elementos necesarios para crear una campaña publicitaria. Los participantes aprenderán cómo aprovechar las oportunidades creativas que brindan las tecnologías emergentes y los nuevos medios (realidad aumentada, realidad virtual, videojuegos y metaversos, inteligencia artificial, Internet de las cosas, NFT, etc.).
La enseñanza del Máster en Dirección del Arte Digital se imparte a través de diversas fórmulas: clases presenciales, talleres en los espacios McCann, seminarios y clases magistrales con exponentes autorizados del panorama de la publicidad, la comunicación digital y las artes visuales y visitas in situ o virtuales a estudios creativos, agencias de comunicación y a exposiciones y se enriquece aún más con una disertación final y una experiencia de pasantía.
El máster en Dirección de Arte Digital está dirigido a licenciados o a estudiantes universitarios que ya han adquirido experiencia en el campo de la comunicación y se caracterizan por una mentalidad claramente creativa y con una fuerte predisposición hacia el uso de los medios digitales. Una vez finalizada esta especialización, pueden trabajar en las siguientes áreas:
Este es un programa de colaboración entre el Istituto Marangoni London y una prestigiosa agencia de publicidad, cuyo diseño tiene como fin cultivar líderes con una gran creatividad en la dirección de arte y comunicación. Los graduados se convertirán en expertos en estrategias de comunicación integrada y omnicanal, capaces de aprovechar la tecnología avanzada y el pensamiento innovador para conceptualizar y ejecutar proyectos multidimensionales impactantes en plataformas tradicionales y digitales.
El programa enfatiza la adaptabilidad a las tendencias sociales dinámicas, la cultura visual en evolución y la intrincada relación entre las marcas y sus públicos, además de comprender la industria desde una perspectiva de diseño, negocios y gestión estratégica.
Los estudiantes dominarán los componentes fundamentales de la publicidad contemporánea, que incluyen: la creación de campañas, la estrategia para las redes sociales, la producción de contenido de marca y las instalaciones multimedia que fomentan el compromiso y la lealtad a la marca. Además, explorarán técnicas de comunicación de vanguardia bajo la influencia de los avances tecnológicos, como la realidad virtual, los videojuegos y la proliferación de contenido de redes sociales.
El plan de estudios se basa en una comprensión detallada de la dinámica del mercado y las tendencias socioculturales, lo que permite a los estudiantes presentar marcas, productos y eventos como modernos, atractivos y relevantes.
Este programa lo imparte el IML y está sujeto a la aprobación de la RUL.
El curso tendrá una duración de 15 meses y cuenta con la colaboración de una prestigiosa agencia creativa. De esta manera, podrás acceder a profesionales que actualmente trabajan en la industria desde el primer día y durante todo el curso. Esto garantiza un compromiso constante, una mayor exposición a la industria y conocimientos invaluables.
En el primer trimestre se imparten las disciplinas técnicas y teóricas fundamentales en la industria, que incluyen: estrategia de comunicación, planificación y producción, gráficos avanzados, narración digital y escritura creativa para los medios de comunicación. Además, se ofrece información sobre las tendencias emergentes en el panorama digital y las herramientas y técnicas publicitarias. El segundo trimestre se centra en la aplicación práctica, con estudiantes que participan en informes del mundo real de marcas y empresas distinguidas, todo bajo la orientación de tutores expertos. El trabajo del curso incluye la exploración de tecnologías emergentes y culmina en enfoques innovadores para la participación del público y la gestión de las redes sociales.
El tercer trimestre le permite a los estudiantes volverse independientes en su enfoque y distinguir su propia identidad dentro de la industria, a la vez que se basan en las habilidades aprendidas en los dos primeros trimestres. A través de este programa sumamente especializado, los participantes desarrollarán habilidades sofisticadas, metodologías y una visión creativa. También desarrollarán su propia identidad creativa que culminará en la producción de proyectos avanzados de calidad profesional. Esto asegura que los graduados estén completamente preparados para afrontar y dar forma al futuro de la comunicación digital y el storytelling de la marca.
Recibirán información profesional en cada paso de su desarrollo académico y creativo.
Este curso se centra en comprender la industria creativa en un contexto profesional. Dado el amplio alcance de la dirección creativa, los estudiantes podrán explorar diversos caminos. La investigación en la industria revela numerosas oportunidades en el arte digital y la dirección creativa. A través de la colaboración con una agencia de diseño, los estudiantes pueden recorrer estos caminos y encontrar su lugar dentro de la industria.