Fashion Styling, Creative Direction & Digital Content

Durante o curso, os participantes também aplicam conceitos técnicos e culturais aos projetos desenvolvidos em estúdio, aprendendo a negociar e planejar todo o processo técnico e criativo. Atualmente, os diretores criativos profissionais trabalham cada vez mais com imagens em movimento: além de aspectos técnicos e estéticos introdutórios da fotografia e do vídeo, que incluem questões como iluminação, composição, edição e características especiais do vídeo multimídia, o curso desenvolve uma mentalidade empresarial e habilidades de networking nos participantes, unindo suas habilidades analíticas e comunicativas com suas expressões artísticas e criativas.

O curso também se aprofunda no desenvolvimento de todas as novas linguagens usadas e demandadas pela indústria da moda atual, indo da cultura do Styling de moda às fronteiras da moda digital contemporânea.

• Desenvolvimento e análise de styling de moda
• Novas fronteiras da moda
• Comunicação visual e vídeo multimídia
• Gráfico emocional
• Edição online e offline
• Análise de tendências e storytelling
• Métodos inovadores de pesquisa e análise
• Portfólio multifacetado

Durante o curso, os participantes também aplicam conceitos técnicos e culturais aos projetos desenvolvidos em estúdio, aprendendo a negociar e planejar todo o processo técnico e criativo. Atualmente, os diretores criativos profissionais trabalham cada vez mais com imagens em movimento: além de aspectos técnicos e estéticos introdutórios da fotografia e do vídeo, que incluem questões como iluminação, composição, edição e características especiais do vídeo multimídia, o curso desenvolve uma mentalidade empresarial e habilidades de networking nos participantes, unindo suas habilidades analíticas e comunicativas com suas expressões artísticas e criativas.

O curso também se aprofunda no desenvolvimento de todas as novas linguagens usadas e demandadas pela indústria da moda atual, indo da cultura do Styling de moda às fronteiras da moda digital contemporânea.

• Desenvolvimento e análise de styling de moda
• Novas fronteiras da moda
• Comunicação visual e vídeo multimídia
• Gráfico emocional
• Edição online e offline
• Análise de tendências e storytelling
• Métodos inovadores de pesquisa e análise
• Portfólio multifacetado

Estilistas de moda e diretores criativos contemporâneos entendem a importância da imagem de moda e da mídia digital para criar uma história e atmosfera convincentes, juntamente com as crescentes conexões entre imagem imóvel e em movimento para expressar a moda e o luxo. Este programa de quinze meses de pós-graduação em Estilismo de Moda, Direção Criativa e Conteúdo Digital apoia os participantes a se tornarem especialistas em imagem visual com habilidades holísticas definidas em estilo, imagem e filme, assim como mídia impressa e digital. Os alunos desenvolverão essas habilidades enquanto trabalham em projetos inovadores e voltados para o futuro de marcas de moda para os domínios físico e digital. Por meio de pesquisa criativa, cultural e contextual aprofundada, geração de ideias e experimentação técnica, com reconhecimento de padrões profissionais contemporâneos e imperativos futuros, este programa analisa como refletir a alma, a identidade e os valores de uma marca de moda enquanto os alunos exploram e refinam sua própria personalidade estética única como diretor criativo da imagem de moda.

Os alunos aprenderão sobre o cenário em rápida evolução do estilismo de moda e direção criativa e as maneiras emocionantes que a imagem da moda, o filme e a mídia digital podem melhorar as estratégias de narrativa e comunicação para desenvolver conteúdo dinâmico para o setor da moda do futuro. Concentrando-se na linguagem visual de comunicação, os participantes abordam os diferentes aspectos do estilismo de moda, aprendendo a persuadir, inspirar e criar uma resposta emocional.

Temas-chave do curso:

• Estilismo de moda, comunicação visual e técnicas criativas
• Pesquisa criativa, mídia tradicional e nova, perspectivas críticas
• Valores de mídia e imagem, semiótica
• Técnicas de narrativa, fotografia e imagem em movimento
• Cultura visual, identidade criativa pessoal.

Por meio de uma série de unidades multidisciplinares, os alunos adquirirão as habilidades técnicas e conhecimentos teóricos necessários para criar ensaios de moda editorial e projetos criativos comerciais do conceito inicial, por meio de entrega final, incluindo a análise das tendências atuais e futuras e o contexto histórico e contemporâneo da moda. Durante o curso, os participantes também aplicarão noções técnicas e culturais aos projetos no estúdio, aprendendo a desenvolver e planejar em detalhes todas as áreas do processo técnico e criativo, da iluminação à composição, para produzir o tema da proposta criativa desenvolvida para responder à imagem da marca ou ao briefing atribuído ao cliente.

As unidades e tarefas que integram este programa exigirão um alto grau de pensamento crítico, mentalidade analítica e estratégica, iniciativa e criatividade, levando ao profissionalismo e abordagens de trabalho independentes, que são essenciais para qualquer perfil criativo adequado para o mercado contemporâneo de moda e design.

Este programa oferecerá aos alunos a capacidade de desenvolver uma identidade criativa pessoal e refletir sobre suas próprias habilidades e abordagens para contar histórias e comunicação, por meio de resumos e projetos do setor projetados para experimentar técnicas e mentalidades criativas. Ao lado dos aspectos técnicos e estéticos da fotografia e do cinema, que incorporam iluminação, composição, edição e características especiais dos filmes e do papel, o curso analisa estratégias digitais e redes, trazendo habilidades de observação e comunicação com expressão artística e criativa.

• Desenvolver uma consciência crítica do contexto da moda contemporânea e design, avaliando o valor da criação de imagens e narrativas.
• Pesquisar e analisar paradigmas sociais, culturais e pessoais históricos e emergentes do luxo em relação à moda e ao produto de moda.
• Avaliar criticamente a mídia tradicional e a nova mídia como métodos de comunicação e progressão cultural.
• Articular ideias complexas de forma criativa, comunicando-as efetivamente a audiências especializadas e não especializadas em um formato apropriado, respondendo a resumos editoriais e comerciais.
• Trabalhar de forma colaborativa e independente em projetos multidisciplinares para produzir artefatos escritos, verbais, multimídia e físicos.
• Refletir criticamente sobre suas próprias práticas criativas e sua interconexão com outras, em processo de desenvolvimento pessoal e profissional contínuo.

Durante o curso, os participantes também aplicam conceitos técnicos e culturais aos projetos desenvolvidos em estúdio, aprendendo a negociar e planejar todo o processo técnico e criativo. Atualmente, os diretores criativos profissionais trabalham cada vez mais com imagens em movimento: além de aspectos técnicos e estéticos introdutórios da fotografia e do vídeo, que incluem questões como iluminação, composição, edição e características especiais do vídeo multimídia, o curso desenvolve uma mentalidade empresarial e habilidades de networking nos participantes, unindo suas habilidades analíticas e comunicativas com suas expressões artísticas e criativas.

O curso também se aprofunda no desenvolvimento de todas as novas linguagens usadas e demandadas pela indústria da moda atual, indo da cultura do Styling de moda às fronteiras da moda digital contemporânea.

• Desenvolvimento e análise de styling de moda
• Novas fronteiras da moda
• Comunicação visual e vídeo multimídia
• Gráfico emocional
• Edição online e offline
• Análise de tendências e storytelling
• Métodos inovadores de pesquisa e análise
• Portfólio multifacetado