Validé par le Regent’s University London
Pour plus d'informations, cliquez ici
RNCP / Titre à finalité professionnelle, Designer créateur de mode - niveau 6, enregistré au RNCP sous le numéro 37821 par décision du directeur général de France compétences en date du 20-07-2023
Ces cours de premier cycle sont destinés aux participants qui aspirent à entrer dans le monde de la mode en offrant une formation complète et en donnant la possibilité d’acquérir les connaissances et les compétences nécessaires pour démarrer leur carrière professionnelle.
Le programme décline les principaux aspects des techniques d’illustration et de graphisme dont l’étude des formes et couleurs, du modélisme et du drapage, ainsi qu’une analyse approfondie des techniques de la fabrication des vêtements. Grâce à une base mode solide, les étudiants sont initiés à différents aspects du secteur et, outre les principes du fashion business, l’identité de marque, le positionnement et le marketing, apprennent également à interpréter la dimension artistique et artisanale de la mode, la production, la vente au détail, les habitudes de consommation et les tendances.
Les recherches sur le développement de produits créatifs et originaux sont omniprésentes tout au long de la formation. Les étudiants sont invités à expérimenter les nouvelles approches en évolution dans le secteur – ressources renouvelables et durables, matériaux innovants et nouvelles technologies, construction d’un style individuel et encouragement à des capacités créatives et professionnelles. L’étude du patrimoine de design et de la culture mode fournit les compétences nécessaires à évaluer de façon critique le style de vie et l’héritage d’une marque ou d’un client, tandis que les compétences acquises dans la communication garantissent une approche professionnelle pour les négociations et la présentation de ses idées aux entreprises et aux nouveaux clients, le tout complété d’un portfolio professionnel des travaux.
Durant la dernière année, les étudiants travaillent en indépendant avec le soutien constant d’une équipe d’experts du secteur et ils sont encouragés à participer aux concours de jeunes talents de la mode durant leur formation. Ce cours est également proposé comme BA (Hons) de quatre ans (y compris une année de stage sandwich).
Le droit d'inscription est dû chaque année
INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANTLe droit d'inscription est dû chaque année
INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANTLes stylistes d’aujourd’hui sont des catalyseurs en matière de créativité, inventent de nouvelles tendances, répondent aux demandes du marché, aux développements du secteur et aux nouvelles technologies, de la conception initiale jusqu’au vêtement fini. Encourageant à acquérir un style original, ce programme à temps plein forme des créateurs compétents pour le monde complexe de la mode. Les étudiants y apprennent comment créer des collections après une analyse attentive du marché, des tendances, des matériaux et tissus, ainsi qu’à transposer les idées et l’inspiration provenant de tous types de forme, concept ou autre, ou tout simplement de leur propre expérience, et à associer avec succès leur vision personnelle aux besoins du secteur ou aux stratégies de conception des marques.
En inspirant et en soutenant les étudiants tout en les aidant à développer leurs compétences, les mentors sont des personnes de référence pour les futurs talents de la mode, du design et de l'art.
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Ces cours de premier cycle sont destinés aux participants qui aspirent à entrer dans le monde de la mode en offrant une formation complète et en donnant la possibilité d’acquérir les connaissances et les compétences nécessaires pour démarrer leur carrière professionnelle.
Le programme décline les principaux aspects des techniques d’illustration et de graphisme dont l’étude des formes et couleurs, du modélisme et du drapage, ainsi qu’une analyse approfondie des techniques de la fabrication des vêtements. Grâce à une base mode solide, les étudiants sont initiés à différents aspects du secteur et, outre les principes du fashion business, l’identité de marque, le positionnement et le marketing, apprennent également à interpréter la dimension artistique et artisanale de la mode, la production, la vente au détail, les habitudes de consommation et les tendances.
Les recherches sur le développement de produits créatifs et originaux sont omniprésentes tout au long de la formation. Les étudiants sont invités à expérimenter les nouvelles approches en évolution dans le secteur – ressources renouvelables et durables, matériaux innovants et nouvelles technologies, construction d’un style individuel et encouragement à des capacités créatives et professionnelles. L’étude du patrimoine de design et de la culture mode fournit les compétences nécessaires à évaluer de façon critique le style de vie et l’héritage d’une marque ou d’un client, tandis que les compétences acquises dans la communication garantissent une approche professionnelle pour les négociations et la présentation de ses idées aux entreprises et aux nouveaux clients, le tout complété d’un portfolio professionnel des travaux.
Durant la dernière année, les étudiants travaillent en indépendant avec le soutien constant d’une équipe d’experts du secteur et ils sont encouragés à participer aux concours de jeunes talents de la mode durant leur formation. Ce cours est également proposé comme BA (Hons) de quatre ans (y compris une année de stage sandwich).
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