
Fashion Styling & Creative Direction
MILANO
Mit einer Leidenschaft für Stil und einem kreativen Geist voller visueller Ideen lernen die Teilnehmer/Teilnehmerinnen , wie man Mode über alle digitalen und physischen Kanäle, die die Branche derzeit nutzt, kommuniziert. Sie lernen, wie man den Stil eines Kleidungsstücks, eines Produkts oder eines Brands durch einflussreiche Bilder erkennt, neu erfindet und definiert. Mit einer anerkannten Ausbildung auf höchstem Niveau sind sie bereit, ihre Karriere als inspirierende Stylisten/Stylistinnen zu beginnen und ihre Talente in verschiedenen Bereichen der Mode- und Kreativbranche einzusetzen, darunter in redaktionellen Beiträgen, Werbekampagnen, Brandimage, Modefilmen und Restyling-Vorschlägen, in Print- und Online-Magazinen und sozialen Medien sowie in Musik Videos, TV und Filmen.





FIRENZE
Mit einer Leidenschaft für Stil und einem kreativen Geist voller visueller Ideen lernen die Teilnehmer/Teilnehmerinnen , wie man Mode über alle digitalen und physischen Kanäle, die die Branche derzeit nutzt, kommuniziert. Sie lernen, wie man den Stil eines Kleidungsstücks, eines Produkts oder eines Brands durch einflussreiche Bilder erkennt, neu erfindet und definiert. Mit einer anerkannten Ausbildung auf höchstem Niveau sind sie bereit, ihre Karriere als inspirierende Stylisten/Stylistinnen zu beginnen und ihre Talente in verschiedenen Bereichen der Mode- und Kreativbranche einzusetzen, darunter in redaktionellen Beiträgen, Werbekampagnen, Brandimage, Modefilmen und Restyling-Vorschlägen, in Print- und Online-Magazinen und sozialen Medien sowie in Musik Videos, TV und Filmen.




PARIS
Mit einer Leidenschaft für Stil und einem kreativen Geist voller visueller Ideen lernen die Teilnehmer/Teilnehmerinnen , wie man erkennt, neu erfindet und ein Image für ein Kleidungsstück, ein Produkt oder einen Brand definiert. Mit einer anerkannten Ausbildung auf höchstem Niveau sind sie bereit, ihre Karriere als inspirierende Stylisten zu beginnen und ihre Talente in verschiedenen Bereichen der Mode- und Kreativbranche einzusetzen, darunter in redaktionellen Beiträgen, Werbekampagnen, Brandimage- und Restylingvorschlägen, in den sozialen Medien und im Visual Merchandising sowie in Musik Videos, TV und Filme.





LONDON
Mit einer Leidenschaft für Stil und einem kreativen Geist voller visueller Ideen lernen die Teilnehmer/Teilnehmerinnen , wie man erkennt, neu erfindet und ein Image für ein Kleidungsstück, ein Produkt oder einen Brand definiert. Mit einer anerkannten Ausbildung auf höchstem Niveau sind sie bereit, ihre Karriere als inspirierende Stylisten zu beginnen und ihre Talente in verschiedenen Bereichen der Mode- und Kreativbranche einzusetzen, darunter in redaktionellen Beiträgen, Werbekampagnen, Brandimage- und Restylingvorschlägen, in den sozialen Medien und im Visual Merchandising sowie in Musik Videos, TV und Filme.



Dieser Vollzeitkurs zielt darauf ab, qualifizierte Stylisten auszubilden, die in der Lage sind, neue Erzählungen zu kreieren, die sowohl kreative als auch operative Strategien in der Fashion- und Luxusbranche umfassen. Sie werden verstehen, wie man Medien einsetzt, um Anhänger zu gewinnen und die Brandidentität hervorzuheben, sowie die Beziehung zwischen kreativen und organisatorischen Bereichen eines Brands oder eines Unternehmens. Durch das Verständnis der Rolle und der Verantwortlichkeiten des professionellen Stylisten lernen die Teilnehmer/Teilnehmerinnen, wie sie ein Expertenteam zusammenstellen, organisieren und leiten, um sicherzustellen, dass die Richtung dessen, was in den Modemagazinen, online oder auf dem Laufsteg erscheint, die richtigen Botschaften, zum richtigen Zeitpunkt und an das richtige Zielpublikum kommuniziert. Ausgehend von einer soliden Grundlage im Bereich Styling werden in diesem Kurs verschiedene Bereiche der Modeindustrie untersucht, in denen das Management des kreativen Prozesses eine zentrale Rolle spielt. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen werden ermutigt, ihre eigenen Ideen zu entwickeln und bei der Produktion einer Vielzahl von visuellen Ergebnissen zu experimentieren, wie z. B. Fashion Editorials, virale Videos, Brandimage und Restyling-Vorschläge, interaktive und Print-Werbekampagnen und visuelle Inhalte für soziale Medien. Der Kurs vermittelt Schlüsselkompetenzen in den Bereichen Fashion Copywriting, PR und Medien Planung, Fashion Produktion Management, Business Planning, Zeitmanagement sowie Werbefristen und Budgets. Kulturwissenschaftliche Studien zur Geschichte der Kunst, des Designs, der Kleidung und der Modekultur vermitteln die notwendigen Fähigkeiten, um eine kritische Bewertung vornehmen zu können. Die Analyse des Stils bringt Form, Realität und Energie in den visuellen Raum - die materielle ‘Wirklichkeit’ der Bildgestaltung. Die Teilnehmer/Teilnehmerinnen lernen auch, wie man einen sofort erkennbaren und wiedererkennbaren Stil entwickelt, um Live-Fotoshootings zu produzieren und zu entwickeln, das Team zu managen, das am Prozess der Fotografie, der Bildbearbeitung, des Setbaus, des Stilllebens und der bewegten Bilder, der Beleuchtung, der Regie und der Auswahl von Make-up, Haaren und Accessoires beteiligt ist. Sie werden ermutigt, Stereotypen zu entschlüsseln und die Positionierung von Bildern aus einer anderen Perspektive zu betrachten, um ihren eigenen, einzigartigen Stil zu entdecken. Nur für Europäische Schulen , dieser Kurs bildet die Grundlage für alle dreijährigen Fashion Design-Studiengänge. Mit Fashion Design als Kernfach können die Teilnehmer/Teilnehmerinnen aus verschiedenen Richtungen wählen, um sich auf ein bestimmtes Interessengebiet zu spezialisieren, das dem individuellen kreativen Flair und der Leidenschaft entspricht.
Nur für die Schulen Paris und London ist dieser Kurs auch als vierjähriger BA (Hons) Kurs (einschließlich Sandwich Year Placement) verfügbar.
Jahr eins
- Fashion Image
- New Media Environment
- Professional Fashion Panorama
- History of Art and Fashion
Jahr zwei
- Fashion Branding
- Still Life
- Fashion Editorial
- Fashion, Art and Cultural Context
Jahr drei
- Fashion Campaign
- Final Major Project Fashion Styling & Creative Direction
- Final Dissertation
UNI LONDON ENTDECKEN
- Fashion Stylist
- Creative director
- Art director
- Image consultant
- Personal stylist
- Wardrobe consultant
- Personal shopper
- Fashion styling and Creative Direction
- Advertorial and editorial digital styling
- Photographic composition
- Moving image
- Image development
- Copywriting, PR and media planning
- Fashion production management
- Social media, blogging & commercial media presence
- Dress and accessories heritage
- Professional design portfolio
- Research methodology


