KURSBESCHREIBUNG

TERMINE & PREISE

STUDIENPLAN

LONDON

In einem sich schnell verändernden globalen Kontext startet das Istituto Marangoni seine neue Abteilung FÜR PROFESSIONELLE: flexible, innovative Ausbildung, die kreative und leitende Fachleute in Mode, Design und Schönheit unterstützt, indem sie die fortschrittlichsten Tools für die digitale Transformation integriert.

Am Ende des Kurses erhalten die Teilnehmer ein Zertifikat des Istituto Marangoni

PROGRAMMÜBERSICHT

Angesichts Ihrer Erfahrungen im Bereich Mode-Styling möchten wir Ihnen den AI-Curated Fashion Image & Film Production vorstellen, einen Kurs, der erforscht, wie KI die Produktion hochwertiger Modebilder und -filme transformiert, dabei aber die Essenz menschlicher Kreativität und künstlerischer Autorenschaft bewahrt.

Durch eine Kombination aus theoretischen Vorlesungen, praktischen Workshops und immersiven Produktionserfahrungen erlernen die Teilnehmer KI-gestützte Arbeitsabläufe, die das handwerkliche Können hinter der Modefotografie, dem Styling, dem Casting und der Filmregie ergänzen und nicht ersetzen.

In der Tat haben die Teilnehmer die Möglichkeit, zwei professionelle Projekte entweder in Paris oder London zu konzipieren, zu produzieren und vorzustellen, die den Schwerpunkt auf die Zusammenarbeit mit echten Modellen, echter Kleidung und authentischen Produktionsteams legen.

In diesem Kurs haben die Teilnehmer exklusiven Zugang zu Kive.ai, einem webbasierten kreativen Arbeitsraum, der KI-Inhaltsproduktion, leichte Postproduktion und digitale Asset-Verwaltung (DAM) an einem Ort kombiniert, sodass Teams visuelle Inhalte erstellen, optimieren und organisieren können, ohne die Arbeit auf mehrere Tools aufzuteilen.

Am Ende des Programms werden Sie zwei professionelle Mode-Kommunikationskampagnen produziert haben - Foto und Video - die die Integration von KI in die Produktion von echten Modellen und Kleidung demonstrieren, während Sie ein komplett kuratiertes digitales Portfolio erstellen, das für die professionelle Veröffentlichung oder Agenturpräsentation vorbereitet ist. Sie erwerben ein strategisches Arbeitswerkzeug für die Integration von AI in visuelle Produktion und kreatives Richtungsdenken und erlangen professionelle Kompetenzen zur Leitung von AI-gestützten kreativen Projekten in den Bereichen Modekommunikation, Luxusbranding und Medienproduktion. Das Erlebnis wird durch den Zugang zu einem gezielten internationalen Netzwerk von kreativen Leitern, Fotografen, Stylisten und Markenmanagern in Paris und London bereichert, das Ihre Entwicklung als freiberuflicher Fachmann unterstützt.

Für wen ist dieser Kurs?

Dieses Programm ist konzipiert für:

Mode- und Beauty-Bildprofis, die AI-Tools in die redaktionelle und Kampagnenproduktion integrieren möchten.
Modische Fotografen, Filmregisseure und Stylisten, die ihren kreativen Prozess durch digitale Innovation steigern möchten.
Künstlerische Leiter, Markeninhaltmanager und digitale Kreativschaffende in Luxus-, Mode- oder Medienbranchen.
Unternehmer und kreative Produzenten, die eine AI-gesteuerte kreative Leitung für Markenerzählungen anstreben.
Absolventen und aufstrebende Profis in Modekommunikation, Medien und visuellem Design, die eine erweiterte Spezialisierung anstreben.

Es wird erwartet, dass die Teilnehmer grundlegende Erfahrungen in der Erstellung von Modebildern, visueller Kommunikation oder Medienproduktion haben.

Lernergebnisse

Bis zum Ende dieses Programms werden die Teilnehmer:

Beherrschen KI-gestützte Workflows für kreative Leitung, Produktionsdesign und visuelles Storytelling.
Entwickeln ethische und kulturell sensible Praktiken bei der KI-gestützten Bildherstellung.
Integrieren Sie KI-Tools in reale Foto- und Filmproduktion mit echten Modellen und Kleidungsstücken.
Erstellen eines professionellen Mixed-Media-Portfolios das menschliche Kunstfertigkeit und KI-Präzision verbindet.
Gewinnen Sie Zugang zu einem weltweiten Netzwerk von Kreativdirektoren, Fotografen und Markenleitern in Paris und London.

Professionelle Ausgaben

Nach Abschluss werden die Teilnehmer mit folgenden Leistungen abschließen:

Zwei professionelle Modekampagnen (Foto + Video), die die AI-Integration mit echter Model- und Kleidungsproduktion demonstrieren.
Ein vollständig kuratiertes digitales Portfolio , das für professionelle Veröffentlichung oder Agenturpräsentation geeignet ist.
Ein strategisches Workflow-Toolkit , das KI in visueller Produktion und kreativer Leitung integriert.
Ein Netzwerk von Branchenkontakten in Paris und London, darunter Kreativdirektoren, Fotografen, Stylisten und Markenmanager.
Professionelle Kompetenzen, um KI-gestützte kreative Projekte in Modekommunikation, Luxusmarkenbildung und Medienproduktion zu leiten.
Freiberufler

ONLINE FLEXIBEL 14 WOCHEN

Der Kurs findet überwiegend online statt. Die Sessions beginnen am 9. März und finden dienstags und donnerstags (17:30–19:30 Uhr CET) sowie samstags (16:00–19:00 Uhr CET) statt.

ZWEI PRÄSENZ-ERLEBNISWOCHEN IN PARIS UND LONDON

Im Kurs enthalten sind zwei Experiential Weeks in Präsenz mit zwei Shooting-Projekten an den Standorten in London und Paris vom 8. März bis zum 19. März 2027.

Darüber hinaus erhalten Sie Zugang zu gezielter Karriereberatung, hochwertigem Networking und praktischen Tools, um Ihre berufliche Entwicklung zu fördern und die besten Karrierechancen zu nutzen.

Darüber hinaus erhalten Sie Zugang zu einem Career Advising Service, der gezielt auf Ihre berufliche Entwicklung ausgerichtet ist.

Als Mitglied der I’M Alumni Community profitieren Sie von einer Ermäßigung der Studiengebühren um 30 %, wenn Sie zuvor mindestens einen Kurs an einer Schule von Istituto Marangoni regulär abgeschlossen haben. Die Einschreibegebühr ist in jedem Fall zu entrichten.

Für weitere Informationen wenden Sie sich bitte an Ilaria Gurzì, Information and admission support: i.gurzi@istitutomarangoni.com.

INTAKE

LONDON

Beginn 16 Nov. 2026

Sprache English Gebühr Aufnahmegebühr £1.000 Schulgebühr £7.500 JETZT BEWERBEN

Modulbeschreibungen

Modul 1 (Wochen 1–4) - Online

Visuelle Leitung, Geschmack & Grundlagen des KI-Workflows

Dieses Modul legt die Grundlagen für Autorschaft, visuelle Kompetenz und die technischen Grundlagen des Flora-Workflows und startet gleichzeitig unmittelbar das Abschlussprojekt. Die Recherche wird in technische Moodboards, Storyboards und node-basierte Entscheidungen übersetzt, bevor die kontrollierte Projektgenerierung beginnt.

Thema: KI-Ethik, Creative Direction und visuelle Innovation
• Vorlesung (2,5 Std.): Die Entwicklung der Modebildsprache im Zeitalter der KI — Autorschaft, Integrität und kreative Authentizität
• Gastvorlesung (2,5 Std.): Art Director oder Image Curator über die Balance zwischen datengetriebener Ästhetik und Markenidentität
• Workshop: Einsatz von KI-Plattformen zur Generierung visueller Konzepte und zur narrativen Strukturierung
• Projektvorbereitung (5 Std./Woche): Entwicklung erster Concept Boards, einer Creative-Direction-Narrative und visueller Recherche für das Shooting in Paris

Modul 2 (Wochen 5–8) - Online

Styling, Casting & KI-gestützte Editorial-Produktion

Das Modul führt die Studierenden von einem genehmigten Recherche-, Moodboard- und Storyboard-System in eine kontinuierliche Editorial-Produktion. Es verbindet Styling, einen professionellen und rechtebewussten Ansatz sowie kontrollierte Generierung, um eine kohärente erste Auswahl und für Motion geeignete Assets zu entwickeln.

Thema: Pre-Production und kreative Zusammenarbeit
• Vorlesung (2,5 Std.): KI-gestützte Styling-Systeme — Garderobensimulation, Trend Intelligence und kulturelle Genauigkeit
• Gastvorlesung (2,5 Std.): International Casting Director über KI-Ethik in Bezug auf Diversität und Repräsentation beim Casting
• Workshop: Integration von KI-Tools für Styling-Kohärenz, Lichtkonzepte und Produktionsplanung
• Projekt (5 Std./Woche): Erstellung eines Pre-Production-Dossiers für eine Fashion Show: Casting-Profile, Styling-Line-up und KI-Simulationen der Locations

Modul 3 (Wochen 9–12) - Online

Fashion Film, Motion & Editorial-Integration

Das Modul führt von der Produktion statischer Bilder zu Motion, Editing und Sound über einen filmorientierten Workflow, der von Ced Pakusevski geleitet und technisch von Alessandro Monaco unterstützt wird. Am Ende des Moduls sollten die Studierenden über einen vollständigen ersten Schnitt ihres 30-sekündigen Films verfügen und nicht lediglich über animierte Tests.

Thema: Kreative Harmonie zwischen maschineller Unterstützung und menschlicher Vision
• Vorlesung (2,5 Std.): Die Philosophie des „Human in the Loop“ — Sicherstellung, dass Kreativität in einer KI-gestützten Produktion weiterhin vom Menschen geleitet wird
• Gastvorlesung (2,5 Std.): Renommierter Fashion Photographer oder Cinematographer über die Integration von KI in Studio- und On-Location-Shootings
• Workshop: Bildverfeinerung und hybride Medien — Color Grading, Komposition und KI-gestützte Lichtanpassungen
• Projektvorbereitung (5 Std./Woche): Entwicklung des Storyboards für das Paris-Shooting, der Shot List und der konzeptionellen Narrative unter Einbeziehung von Mixed-Media-Outputs

Modul 4 (Wochen 13–14) - Online

Finale Produktion, Kuration & professionelle Umsetzung

Eine fokussierte zweiwöchige Produktionsphase, in der die Studierenden das in den vorherigen Modulen entwickelte Editorial und den Film fertigstellen, verfeinern und professionell aufbereiten. Sie schließt die Online-Produktionsphase formell ab; es sollten keine neuen konzeptionellen Inhalte eingeführt werden.

Thema: KI in Editing, Direction und Brand Storytelling
• Vorlesung (2,5 Std.): KI für Filmschnitt, Szenensequenzierung und emotionalen Rhythmus im Fashion Storytelling
• Gastvorlesung (2,5 Std.): Creative Director eines Luxusmodehauses über markenauthentisches Storytelling mit KI
• Workshop: KI-gestützte visuelle Kohärenz — Zusammenführung von Standbildern, Motion und Audio für Markennarrative auf Luxusniveau
• Projektvorbereitung (5 Std./Woche): Finalisierung der KI-gestützten Direction- und Editing-Pläne für beide Produktionen vor Ort

Experiential Weeks (Wochen 15–16) – Vom 8. März 2027 bis zum 19. März 2027 - Präsenz (Paris und London)

Experiential Practice: Paris und London

Die Experiential Weeks erweitern die abgeschlossene Online-Arbeit durch professionelle Einblicke, angewandte Mixed-Media-Experimente, Networking und ein Industry Brief. Der Kurs endet mit der finalen Portfolio-Präsentation in London.

Woche 15 – Immersive Produktionswoche in Paris (30 Stunden)

Ort: Paris Fashion District, Studio & On-Site-Shooting
Thema: KI-kuratierte Foto- & Filmproduktion mit realen Models und Kleidungsstücken

Aktivitäten:
• Professionelles Fashion-Shooting und Regie eines Kurzfilms unter Einsatz KI-gestützter Produktionsplanungstools
• Integration realer Models, Fashion Stylists, Hair-&-Make-up-Teams und Lighting Designers
• Workshop zur Mixed-Media-Produktion — Verbindung von KI-generierten Bildern, realem Filmmaterial und In-Camera-Artistry
• Tägliche Review-Sessions mit in Paris ansässigen Fashion Photographers und Film Directors
• KI-gestützte Postproduktion vor Ort mit Runway ML und Adobe Firefly

Output:
Ein abgeschlossenes Foto- und Filmprojekt, das die Integration von KI-Kuration und menschlich geleiteter kreativer Produktion vom Konzept bis zur Aufnahme demonstriert.

Woche 16 – Immersive Produktions- & Präsentationswoche in London (30 Stunden)

Ort: London Studios & Präsentationsort
Thema: KI-gestütztes Editing, Postproduktion & Executive Presentation

Aktivitäten:
• Editing- und Grading-Workshops mit KI-gestützter Editing-Software
• Sound Design, Voice-over-Integration und Video Branding
• Portfolio-Verfeinerung mit in London ansässigen Image Curators und Filmproduzenten für Luxusmarken
• Finale Branchenpräsentation und Bewertung durch eine Jury
• Paneldiskussion: „Die Zukunft der KI in der Autorschaft von Modebildern“ mit Führungskräften aus dem Luxussektor und Media Directors

Output:
Ein finales Mixed-Media-Portfolio und eine Fashion-Film-Präsentation, die KI in Postproduktion, visueller Optimierung und narrativer Sequenzierung integrieren.