Dans un contexte mondial en rapide évolution, l'Istituto Marangoni lance sa nouvelle division POUR PROFESSIONNELS : une formation flexible et avant-gardiste qui soutient les professionnels créatifs et gestionnaires dans la mode, le design et la beauté en intégrant les outils les plus avancés pour la transformation numérique.
À la fin du cours, les participants recevront un certificat de l'Istituto Marangoni
Compte tenu de votre expérience en stylisme de mode, nous aimerions vous présenter la Production d'images et de films de mode organisée par l'IA, un cours explorant comment l'IA transforme la création d'images et de films de mode haut de gamme tout en préservant l'essence de la créativité humaine et la paternité artistique.
Grâce à une combinaison de conférences théoriques, de travaux pratiques et d'expériences de production immersives, les participants maîtriseront les workflows assistés par l'IA qui améliorent - plutôt que de remplacer - l'artisanat derrière la photographie de mode, le stylisme, le casting, et la réalisation de films.
En effet, les participants auront l'opportunité de conceptualiser, produire, et présenter deux projets de niveau professionnel soit à Paris ou à Londres qui mettront l'accent sur la collaboration avec de vrais modèles, de vrais vêtements, et des équipes de production authentiques.
Dans ce cours, le participant aura un accès exclusif à Kive.ai, un espace de travail créatif basé sur le web qui combine la génération de contenu par l'IA, la post-production légère, et la gestion des actifs numériques (DAM) en un seul endroit - ainsi, les équipes peuvent créer, affiner, et organiser du contenu visuel sans diviser le travail entre plusieurs outils.
À la fin du programme, vous aurez produit deux campagnes de communication de mode professionnelles - photo et vidéo - qui démontrent l'intégration de l'IA au sein de la production de modèles et de vêtements réels, tout en construisant un portfolio numérique entièrement organisé prêt pour la publication professionnelle ou la présentation d'agence. Vous développerez boîte à outils de workflow stratégique pour intégrer l'IA à la production visuelle et à la direction créative, et vous acquerrez les compétences professionnelles pour diriger des projets créatifs améliorés par l'IA dans la communication de mode, le branding de luxe, et la production médiatique. L'expérience est encore enrichie par l'accès à un réseau international ciblé de directeurs créatifs, photographes, stylistes, et gestionnaires de marque à Paris et à Londres, soutenant votre croissance en tant que professionnel indépendant.
Ce programme est conçu pour :
On s'attend à ce que les participants aient une expérience de base dans la création d'images de mode, la communication visuelle ou la production médiatique.
À la fin de ce programme, les participants seront en mesure de :
À l'issue de la formation, les participants seront diplômés avec :
Le cours se déroule principalement en ligne. Les sessions débutent le 9 mars et ont lieu les mardis et jeudis (17h30–19h30 CET) ainsi que les samedis (16h00–19h00 CET).
Deux semaines expérientielles en présentiel, comprenant deux projets de shooting sur les campus de Londres et de Paris, du 8 mars au 19 mars 2027, sont incluses.
Vous aurez également accès à un accompagnement de carrière ciblé, à des opportunités de networking de haut niveau et à des outils pratiques pour valoriser votre parcours professionnel et saisir les meilleures opportunités de carrière.
De plus, vous pourrez bénéficier d’un service de Career Advising adapté à votre parcours professionnel.
En tant que membre de la I’M Alumni Community, vous bénéficierez d’une réduction de 30 % sur les frais de scolarité si vous avez régulièrement suivi et terminé au moins un cours précédent dans une école Istituto Marangoni. Les frais d’inscription restent toujours dus.
Pour plus d’informations, veuillez contacter Ilaria Gurzì, Information and admission support : i.gurzi@istitutomarangoni.com.
Module 1 (Semaines 1–4) - En ligne
Direction visuelle, goût & fondamentaux du workflow IA
Ce module établit les bases de l’approche d’auteur, de la culture visuelle et les fondements techniques du workflow Flora, tout en lançant immédiatement le projet final. La recherche est transformée en moodboards techniques, storyboards et décisions basées sur des nœuds avant le début de la génération contrôlée du projet.
Thème : Éthique de l’IA, direction créative et innovation visuelle
• Cours (2,5h) : L’évolution de l’image de mode à l’ère de l’IA — approche d’auteur, intégrité et authenticité créative
• Guest Lecture (2,5h) : Art Director ou Image Curator sur l’équilibre entre esthétique data-driven et identité de marque
• Workshop : Utilisation de plateformes d’IA pour la génération de concepts visuels et la cartographie narrative
• Préparation du projet (5h/semaine) : Développer les premiers concept boards, la narration de direction créative et la recherche visuelle pour le shooting à Paris
Module 2 (Semaines 5–8) - En ligne
Styling, casting & production éditoriale augmentée par l’IA
Ce module accompagne les étudiants d’un système approuvé de recherche, moodboard et storyboard vers une production éditoriale continue. Il combine styling, pratiques professionnelles attentives aux droits et génération contrôlée afin de produire une première sélection cohérente et des assets prêts pour le motion.
Thème : Pré-production et collaboration créative
• Cours (2,5h) : Systèmes de styling augmentés par l’IA — simulation de garde-robe, intelligence des tendances et précision culturelle
• Guest Lecture (2,5h) : International Casting Director sur l’éthique de l’IA dans la diversité et la représentation au sein du casting
• Workshop : Intégration d’outils d’IA pour la cohérence du styling, les concepts d’éclairage et la planification de la production
• Projet (5h/semaine) : Créer un dossier de pré-production pour un Fashion Show : profils de casting, lineup de styling, simulations IA des lieux
Module 3 (Semaines 9–12) - En ligne
Fashion Film, motion & intégration éditoriale
Ce module passe de la production d’images fixes au motion, au montage et au son à travers un workflow centré sur le film, dirigé par Ced Pakusevski et soutenu techniquement par Alessandro Monaco. À la fin du module, les étudiants devront disposer d’une première version complète de leur film de 30 secondes, et non de simples tests animés.
Thème : Harmonie créative entre assistance de la machine et vision humaine
• Cours (2,5h) : La philosophie du « Human in the Loop » — garantir que la créativité reste guidée par l’humain dans une production assistée par l’IA
• Guest Lecture (2,5h) : Photographe de mode ou directeur de la photographie de renom sur l’intégration de l’IA dans les shootings en studio et en extérieur
• Workshop : Perfectionnement de l’image et médias hybrides — color grading, composition et ajustements de l’éclairage assistés par l’IA
• Préparation du projet (5h/semaine) : Développer le storyboard du shooting à Paris, la shot list et la narration conceptuelle en intégrant des productions mixed-media
Module 4 (Semaines 13–14) - En ligne
Production finale, curation & livraison professionnelle
Une phase de production intensive de deux semaines durant laquelle les étudiants finalisent, perfectionnent et présentent de manière professionnelle le projet éditorial et le film développés au cours des modules précédents. Cette phase clôt et valide officiellement la production en ligne ; aucun nouveau contenu conceptuel ne doit être introduit.
Thème : L’IA dans le montage, la direction et le storytelling de marque
• Cours (2,5h) : L’IA pour le montage vidéo, le séquençage des scènes et le rythme émotionnel dans le storytelling de mode
• Guest Lecture (2,5h) : Creative Director d’une maison de mode de luxe sur un storytelling assisté par l’IA fidèle à l’identité de marque
• Workshop : Cohérence visuelle AI-driven — fusionner images fixes, motion et audio pour créer des narrations de marque au niveau du luxe
• Préparation du projet (5h/semaine) : Finaliser la direction assistée par l’IA et les plans de montage pour les deux productions en présentiel
Semaines expérientielles (Semaines 15–16) – Du 8 mars 2027 au 19 mars 2027 - En présentiel (Paris et Londres)
Pratique expérientielle : Paris et Londres
Les semaines expérientielles prolongent le travail en ligne déjà réalisé à travers une exposition professionnelle, une expérimentation mixed-media appliquée, des opportunités de networking et un brief professionnel. Le cours se conclut par la présentation finale du portfolio à Londres.
Semaine 15 – Semaine de production immersive à Paris (30 heures)
Lieu : Paris Fashion District, studio & shooting sur site
Thème : Production photo & film curatée par l’IA avec de vrais modèles et vêtements
Activités :
• Shooting de mode professionnel et réalisation d’un court-métrage à l’aide d’outils de planification de production augmentés par l’IA
• Intégration de vrais modèles, fashion stylists, équipes hair & makeup et lighting designers
• Workshop sur la production mixed-media — combinant images IA, séquences réelles et créativité réalisée directement à la prise de vue
• Sessions quotidiennes de review avec des photographes de mode et réalisateurs basés à Paris
• Post-production sur site assistée par l’IA avec Runway ML et Adobe Firefly
Output :
Un projet photo et film complet démontrant l’intégration, du concept à la prise de vue, de la curation par l’IA et d’une production créative guidée par l’humain.
Semaine 16 – Semaine immersive de production & présentation à Londres (30 heures)
Lieu : Studios de Londres & lieu de présentation
Thème : Montage, post-production & présentation exécutive augmentés par l’IA
Activités :
• Workshops de montage et de color grading avec des logiciels de montage alimentés par l’IA
• Sound design, intégration de voice-over et video branding
• Perfectionnement du portfolio avec des image curators et producteurs de films pour marques de luxe basés à Londres
• Présentation finale devant des professionnels du secteur et évaluation par un jury
• Table ronde : « L’avenir de l’IA dans l’approche d’auteur de l’image de mode » avec des dirigeants du secteur du luxe et des directeurs médias
Output :
Un portfolio mixed-media final et une présentation de fashion film intégrant l’IA dans la post-production, l’amélioration visuelle et le séquençage narratif.