Ai-curated Fashion Image & Film Production For Professionals

DESCRIPTION DU COURS

DATES & FRAIS

PLAN D'ÉTUDES

LONDON

Ce programme professionnel offre une exploration complète de la façon dont l’intelligence artificielle transforme la création d’images et la production cinématographique de mode haut de gamme tout en préservant l’essence de la créativité humaine et de la paternité artistique

À la fin du programme, les participants recevront un certificat de l’Istituto Marangoni

Présentation du programme

Grâce à une combinaison de conférences théoriques, d’ateliers pratiqueset d’expériences de production immersives, les participants maîtriseront les flux de travail assistés par l’IA qui améliorent, plutôt que de remplacer, le savoir-faire derrière la photographie de mode, le stylisme, le casting et la réalisation de films.

Les participants conceptualiseront, produiront et présenteront deux projets de niveau professionnel :

Un projet photographique et cinématographique en rapport avec la mode à Paris, explorant l’IA en tant qu’outil créatif de curation et de préproduction.
Un projet final d’image et de film amélioré par l’IA à Londres, axé sur le montage, la direction narrative et la curation en post-production.

Chaque projet met l’accent sur la collaboration avec de vrais mannequins, de vrais vêtements et des équipes de production authentiques, en intégrant l’IA pour l’efficacité, l’idéation créative, la direction esthétique et la narration visuelle.

À qui s’adresse ce programme ?

Ce programme est conçu pour :

les professionnels de l’image de mode et de beauté qui cherchent à intégrer les outils d’IA dans la production éditoriale et publicitaire ;
les photographes de mode, les réalisateurs de films et les stylistes qui souhaitent améliorer leur processus créatif grâce à l’innovation numérique ;
les directeurs artistiques, les responsables de contenu de marque et les créateurs numériques dans les secteurs du luxe, de la mode ou des médias ;
les entrepreneurs et les producteurs créatifs aspirant à adopter une direction créative alimentée par l’IA pour la narration de marque ;
les étudiants de troisième cycle et les professionnels émergents de la communication de mode, des médias et du design visuel à la recherche d’une spécialisation avancée.

Les participants doivent avoir une expérience de base dans la création d’images de mode, la communication visuelle ou la production médiatique.

Objectifs d’apprentissage

À la fin de ce programme, les participants :

maîtriseront les flux de travail améliorés par l’IA pour la direction créative, la conception de la production et la narration visuelle ;
auront élaboré des pratiques éthiques et tenant compte des différences culturelles dans la création d’images assistée par l’IA ;
auront intégré les outils d’IA dans la production de photos et de films réels en s’appuyant sur des mannequins et des vêtements réels ;
auront créé un portfolio professionnel de médias mixtes alliant l’art humain et la précision de l’IA ;
auront accédé à un réseau mondial de directeurs créatifs, de photographes et de responsables de marques à Paris et à Londres.

Productions professionnelles

À la fin de la formation, les participants obtiendront leur diplôme avec :

deux campagnes de mode professionnelles (photo + vidéo) démontrant l’intégration de l’IA avec la production de mannequins et de vêtements réels ;
un portfolio numérique entièrement structuré, adapté à une publication professionnelle ou à une présentation en agence ;
une boîte à outils stratégique pour le flux de travail, intégrant l’IA dans la production visuelle et la direction créative ;
un réseau de contacts dans le secteur à Paris et à Londres, comprenant des directeurs créatifs, des photographes, des stylistes et des responsables de marques ;
des compétences professionnelles pour diriger des projets créatifs améliorés par l’IA dans les domaines de la communication de mode, de l’image de marque de luxe et de la production médiatique.
Travailleurs indépendants

Horaires

Les cours auront lieu aux jours et horaires suivants :

Les mardis de 17 h 30 à 19 h 30 (GMT)

Les jeudis de 17 h 30 à 19 h 30 (GMT)

Les samedis de 16 h 00 à 19 h 00 (GMT)

Une partie du cours nécessitera une présence à Londres et à Paris :

du 22 au 27 juin 2026 pour la semaine expérientielle à Paris

du 29 juin au 4 juillet 2026 pour la semaine expérientielle à Londres

INTAKE

LONDON

Début 09 mars 2026 Fin 04 juil. 2026

Langue English Frais Droits d'inscription £1 000 Frais de scolarité £7 500 Notes

Les frais du cours n’incluent pas les coûts d’hébergement liés au séjour pendant l’Experiential Week.

INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANT

Descriptions des modules

Module 1 (semaines 1 à 4) : du 9 mars au 11 avril 2026 – en ligne

Zoom sur l’IA dans la création d’images de mode

Thème : éthique en matière d’IA, direction créative et innovation visuelle
• Conférence (2 h 30) : l’évolution de l’imagerie de mode à l’ère de l’IA – paternité de l’œuvre, intégrité et authenticité créative
• Conférence en présence d’un(e) intervenant(e) (2 h 30) : allier l’esthétique axée sur les données et l’identité de marque par un(e) responsable de la direction artistique ou un(e) spécialiste de l’image
• Atelier : utiliser les plateformes d’IA pour la génération de concepts visuels et la cartographie narrative
• Préparation du projet (5 h/semaine) : élaborer les premiers storyboards conceptuels, la narration de l’orientation créative et la recherche visuelle pour le shooting à Paris

Module 2 (semaines 5 à 8) : du 13 avril au 9 mai 2026 – en ligne

Stylisme, casting et production assistée par l’IA

Thème : pré-production et collaboration créative
• Conférence (2 h 30) : systèmes de stylisme améliorés par l’IA – simulation de garde-robe, analyse des tendances et particularités culturelles
• Conférence en présence d’un(e) intervenant(e) (2 h 30) : l’éthique en matière d’IA dans la diversité et la représentation au sein des castings par un(e) directeur(rice) de casting international(e)
• Atelier : intégrer les outils d’IA pour harmoniser le stylisme, définir les intentions lumière et optimiser la planification de production
• Projet (5 h/semaine) : créer un dossier de pré-production pour un défilé de mode : profils de casting, gamme de styles, simulations de lieux grâce à l’IA

Module 3 (semaines 9 à 12) : du 11 mai au 6 juin 2026 – en ligne

Équilibrer l’efficacité de l’IA avec l’art humain dans la photographie et la cinématographie

Thème : équilibre créatif entre aide technologique et regard humain
• Conférence (2 h 30) : la philosophie « Human-in-the-Loop » – veiller à ce que la créativité reste dirigée par l’humain dans la production assistée par l’IA
• Conférence en présence d’un(e) intervenant(e) (2 h 30) : l’intégration de l’IA dans les shootings en studio et sur site par un(e) photographe de mode ou cinéaste renommé(e)
• Atelier : perfectionnement de l’image et médias hybrides : étalonnage des couleurs, composition et ajustements de l’éclairage assistés par l’IA
• Préparation du projet (5 h/semaine) : élaborer le storyboard du shooting à Paris, la liste des prises de vue et le récit du concept en intégrant des productions mixtes

Module 4 (semaines 13 et 14) : du 8 juin au 20 juin 2026 – en ligne

Image de mode et réalisation de films : du concept à la curation

Thème : l’IA dans le montage, la réalisation et la narration de la marque
• Conférence (2 h 30) : l’IA pour le montage de films, le séquençage de scènes et le rythme émotionnel dans la narration de la mode
• Conférence en présence d’un(e) intervenant(e) (2 h 30) : la narration authentique de la marque avec l’IA par un(e) directeur(rice) de la création d’une maison de mode de luxe
• Atelier : cohérence visuelle pilotée par l’IA : fusionner images fixes, vidéos et audio pour façonner des récits de marque haut de gamme
• Préparation du projet (5 h/semaine) : finaliser la réalisation assistée par l’IA et modifier les plans pour les deux productions sur site

Semaines expérientielles (semaines 15 et 16) : du 22 juin au 4 juillet 2026 – sur site (Paris et Londres)

Semaines de production expérientielles : Paris et Londres

Semaine 15 : semaine de production immersive à Paris (30 heures) – du 22 juin au 27 juin 2026

Lieu : quartier de la mode à Paris, shooting en studio et sur site
Thème : production de photos et de films avec de vrais mannequins et de vrais vêtements, alimentée par l’IA

Activités :
• Réalisation de shootings de mode professionnels et de courts métrages à l’aide d’outils de planification de la production améliorés par l’IA
• Intégration de vrais mannequins, de stylistes de mode, d’équipes de coiffure et de maquillage et de concepteurs d’éclairage
• Atelier sur la production multimédia mixte : mêler images générées par l’IA, séquences réelles et art visuel
• Séances d’évaluation quotidiennes avec des photographes de mode et des réalisateur(rice)s de films basés à Paris
• Post-production sur site assistée par l’IA à l’aide de Runway ML et Adobe Firefly

Résultat :
un projet photographique et cinématographique abouti, illustrant l’intégration, de la conception à la prise de vue, de la curation par l’IA et de la production créative humaine.

Semaine 16 : semaine de production et de présentation immersive à Londres (30 heures) – du 29 juin au 4 juillet 2026

Lieu : studios et lieu de présentation à Londres
Thème : montage, post-production et présentation exécutive améliorés par l’IA

Activités :
• Ateliers de montage et d’étalonnage avec un logiciel de montage alimenté par l’IA
• Conception sonore, intégration de voix off et stratégie de marque vidéo
• Perfectionnement du portfolio avec des conservateurs d’images et des producteurs de films de marques de luxe basés à Londres
• Présentation finale du secteur et évaluation du jury
• Table ronde : « L’avenir de l’IA dans la création d’images de mode » avec des dirigeants du secteur du luxe et des directeurs de médias

Résultat :
un portfolio final de médias mixtes et une présentation de film de mode intégrant l’IA dans la post-production, l’amélioration visuelle et le séquençage narratif.