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Generative AI for Fashion Designers
Ce programme explore comment l’IA générative transforme le design de mode moderne, de l’idéation à la simulation virtuelle de vêtements. Les participants apprennent à transformer des croquis et des images d’IA en produits en 3D, en maîtrisant des pratiques de conception numérique éthiques, durables et innovantes qui définissent l’avenir de la mode.
Industry Partner: The Fabricant
À la fin du programme, les participants recevront un certificat de l’Istituto Marangoni
Ce programme professionnel de haut niveau explore comment l’intelligence artificielle générative remodèle le design de mode contemporain, de l’idéation de concepts à la simulation virtuelle de vêtements et à l’imagerie alimentée par l’IA. Le programme permet aux designers d’utiliser les outils d’IA de manière créative et responsable, en équilibrant l’innovation technologique et la création artistique.
Les participants apprendront à transformer leurs idées de croquis en vêtements en 3D, et d’images générées par l’IA en produits prêts à être fabriqués, en maîtrisant les outils qui définissent la prochaine frontière de la mode numérique. À travers des conférences, des ateliers et des expériences immersives, le programme met l’accent sur l’éthique, la durabilité et l’innovation dans l’intégration de l’IA dans la pratique avancée de la conception de mode.
Industry Partner:
The Fabricant est une entreprise pionnière de la fashion technology qui redéfinit la création de mode digitale. Grâce à des Intelligent Tools alimentés par l’AI, elle optimise les workflows de design et permet aux designers et aux marques d’innover, d’expérimenter et de créer plus efficacement, tout en réduisant la complexité des processus de design, de production et de marketing.
Ce programme est conçu pour :
- les créateurs de mode, les créateurs numériques et les modélistes explorant les flux de travail basés sur l’IA ;
- les utilisateurs de Clo3D/Style3D qui cherchent à intégrer l’IA générative dans leur pipeline de conception ;
- les directeurs créatifs, les concepteurs et les développeurs techniques au sein des entreprises de mode et d’habillement ;
- les étudiants de cycle supérieur ou les professionnels de la mode numérique, de la simulation 3D ou de l’innovation dans la mode ;
- les travailleurs indépendants.
Les participants doivent avoir une compréhension de base de la conception de mode ou des flux de travail de visualisation numérique.
À la fin de ce programme, les participants obtiendront leur diplôme avec :
- un portfolio numérique professionnel comprenant des panneaux conceptuels pilotés par l’IA, des vêtements en 3D et des visuels animés ;
- une documentation technique prête à l’emploi, comprenant des patrons numériques et des fiches techniques ;
- une maîtrise pratique d’outils tels que Clo3D, Krea.ai et Firefly pour des flux de travail de conception intégrés ;
- une compréhension éthique et stratégique des implications créatives, culturelles et techniques de l’IA dans la mode ;
- un réseau mondial d’innovateurs, de développeurs d’IA et de professionnels du stylisme grâce à des visites sur le terrain et des panels de jury.
Les participants sauront :
- utiliser l’IA générative pour conceptualiser et prototyper des collections de mode ;
- traduire les concepts d’IA en vêtements numériques en 3D à l’aide d’outils de simulation avancés ;
- créer des images et des vidéos de mode dynamiques à l’aide d’une narration améliorée par l’IA ;
- préparer des produits prêts à être fabriqués avec une précision technique soutenue par l’IA ;
- diriger des processus de conception innovants intégrant l’éthique, la durabilité et la créativité humaine.
Les cours auront lieu aux jours et horaires suivants :
Les mardis de 17 h 30 à 19 h 30 (CET)
Les jeudis de 17 h 30 à 19 h 30 (CET)
Les samedis de 16 h 00 à 19 h 00 (CET)
Une partie du cours nécessitera une présence à Milan
du 29 juin au 11 juillet 2026 pour la semaine expérientielle à Milan
Les frais du cours n’incluent pas les coûts d’hébergement liés au séjour pendant l’Experiential Week.
INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANTModule 1 (Semaines 1–4) — Du 04 mai au 30 mai 2026 - En ligne
État de l’art de l’IA appliquée au design de mode
Thème : L’évolution de la créativité et du design computationnel
Ce module offre une vue d’ensemble complète des applications de l’IA dans le système de la mode. Les participants explorent les dimensions philosophiques et techniques de la créativité des machines, de l’idéation basée sur les prompts et de la co-création esthétique.
Sujets clés :
· L’IA dans l’histoire de la mode et la culture de l’innovation
· Outils génératifs pour l’idéation conceptuelle (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING, The Fabricant)
· Cadres éthiques et paternité créative
· Création de moodboards et de prompts de design pilotés par l’IA
Résultat d’apprentissage :
Un portfolio conceptuel piloté par l’IA démontrant direction créative, identité visuelle et storytelling fondé sur les données.
Module 2 (Semaines 5–8) — Du 03 juin au 27 juin 2026 - En ligne
Patronage numérique et simulation 3D de vêtements assistée par l’IA
Thème : Traduire les concepts d’IA en prototypes virtuels
Ce module forme les participants à la construction numérique de vêtements à l’aide de Clo3D, Style3D et de plug-ins d’IA. À travers des ateliers guidés, les étudiants transforment des visuels générés par l’IA en vêtements 3D fonctionnels, en explorant la simulation des tissus, la cartographie de l’ajustement et l’analyse des tensions.
Sujets clés :
· Génération intelligente de patrons grâce à l’IA
· Modélisation paramétrique et analyse du comportement des tissus
· Drapé numérique, logique d’assemblage et pipelines de rendu
· Passage du croquis IA au patron prêt pour la simulation
Résultat d’apprentissage :
Un prototype complet de vêtement numérique 3D avec rendus visuels, fichiers techniques et documentation de design issue de l’IA.
Semaines Expérientielles (Semaines 9–10) — Du 29 juin au 11 juillet 2026 - Présentiel
Thème : Processus de production, immersion terrain dans l’industrie & présentation finale
Semaine 9 – Production sur site & collaboration (30h)
· Ateliers en présentiel avec des laboratoires de mode numérique et des studios de design IA.
· Visites de sites de production technologiques ou de maisons de luxe.
· Création collaborative de prototypes de mode enrichis par l’IA intégrant matériaux réels et workflows 3D.
Semaine 10 – Présentation finale & exposition (30h)
· Finalisation des vêtements, images et documentation pour la présentation finale.
· Présentation des projets devant un jury international de designers, technologues et dirigeants de la mode.
· Symposium final : “L’avenir de l’IA dans le design et la fabrication de la mode.”
Résultats finaux :
· Ensemble de patrons prêts pour la production
· Images de mode rendues et courte campagne vidéo
· Portfolio hybride IA–Humain complet intégrant concept, vêtement 3D et narration créative.
Module 4 (Semaines 11–14) — Du 13 juillet au 08 août 2026 - En ligne
Imagerie et animation de mode alimentées par l’IA
Thème : Storytelling visuel et mouvement dans le design enrichi par l’IA
Les participants explorent comment l’IA élargit la communication visuelle de la mode grâce à des outils avancés d’imagerie, d’animation et de narration. Le module se concentre sur l’intégration de visuels pilotés par l’IA, d’actifs 3D et de direction cinématographique afin de créer des images de mode immersives.
Sujets clés :
· Rendu photographique et simulation d’éclairage assistés par l’IA
· Présentation dynamique avec Krea.ai et Unreal Engine
· Cycles de marche générés par l’IA, mouvement du tissu et lookbooks animés (The Fabricant)
· Transformation de séquences d’images en courts métrages cinématographiques
Résultat d’apprentissage :
Un court film de mode animé ou une campagne visuelle enrichie par l’IA, combinant images génératives, vêtements numériques et direction créative.
Module 5 (Semaines 15–16) — Du 24 août au 05 septembre - En ligne
Du vêtement 3D à un résultat prêt pour la production
Thème : De la simulation virtuelle à la documentation technique
Ce module se concentre sur la transformation des vêtements 3D en résultats de production réels. Les participants apprennent à extraire, nettoyer et affiner les patrons numériques afin de produire une documentation prête pour l’usine et des dossiers techniques.
Sujets clés :
· Extraction et mise à plat des patrons à partir de modèles 3D
· Dessin technique, annotations et gradation
· Documentation numérique et formats d’export de fichiers (DXF, AI, AAMA)
· Contrôle qualité assisté par l’IA et ajustements de précision (The Fabricant)
Résultat d’apprentissage :
Un dossier technique complet prêt pour la production, comprenant fichiers de patrons, fiches techniques et documentation de rendu.
Ce programme explore comment l’IA générative transforme le design de mode moderne, de l’idéation à la simulation virtuelle de vêtements. Les participants apprennent à transformer des croquis et des images d’IA en produits en 3D, en maîtrisant des pratiques de conception numérique éthiques, durables et innovantes qui définissent l’avenir de la mode.
Industry Partner: The Fabricant
À la fin du programme, les participants recevront un certificat de l’Istituto Marangoni
Ce programme professionnel de haut niveau explore comment l’intelligence artificielle générative remodèle le design de mode contemporain, de l’idéation de concepts à la simulation virtuelle de vêtements et à l’imagerie alimentée par l’IA. Le programme permet aux designers d’utiliser les outils d’IA de manière créative et responsable, en équilibrant l’innovation technologique et la création artistique.
Les participants apprendront à transformer leurs idées de croquis en vêtements en 3D, et d’images générées par l’IA en produits prêts à être fabriqués, en maîtrisant les outils qui définissent la prochaine frontière de la mode numérique. À travers des conférences, des ateliers et des expériences immersives, le programme met l’accent sur l’éthique, la durabilité et l’innovation dans l’intégration de l’IA dans la pratique avancée de la conception de mode.
Industry Partner:
The Fabricant est une entreprise pionnière de la fashion technology qui redéfinit la création de mode digitale. Grâce à des Intelligent Tools alimentés par l’AI, elle optimise les workflows de design et permet aux designers et aux marques d’innover, d’expérimenter et de créer plus efficacement, tout en réduisant la complexité des processus de design, de production et de marketing.
Ce programme est conçu pour :
- les créateurs de mode, les créateurs numériques et les modélistes explorant les flux de travail basés sur l’IA ;
- les utilisateurs de Clo3D/Style3D qui cherchent à intégrer l’IA générative dans leur pipeline de conception ;
- les directeurs créatifs, les concepteurs et les développeurs techniques au sein des entreprises de mode et d’habillement ;
- les étudiants de cycle supérieur ou les professionnels de la mode numérique, de la simulation 3D ou de l’innovation dans la mode ;
- les travailleurs indépendants.
Les participants doivent avoir une compréhension de base de la conception de mode ou des flux de travail de visualisation numérique.
À la fin de ce programme, les participants obtiendront leur diplôme avec :
- un portfolio numérique professionnel comprenant des panneaux conceptuels pilotés par l’IA, des vêtements en 3D et des visuels animés ;
- une documentation technique prête à l’emploi, comprenant des patrons numériques et des fiches techniques ;
- une maîtrise pratique d’outils tels que Clo3D, Krea.ai et Firefly pour des flux de travail de conception intégrés ;
- une compréhension éthique et stratégique des implications créatives, culturelles et techniques de l’IA dans la mode ;
- un réseau mondial d’innovateurs, de développeurs d’IA et de professionnels du stylisme grâce à des visites sur le terrain et des panels de jury.
Les participants sauront :
- utiliser l’IA générative pour conceptualiser et prototyper des collections de mode ;
- traduire les concepts d’IA en vêtements numériques en 3D à l’aide d’outils de simulation avancés ;
- créer des images et des vidéos de mode dynamiques à l’aide d’une narration améliorée par l’IA ;
- préparer des produits prêts à être fabriqués avec une précision technique soutenue par l’IA ;
- diriger des processus de conception innovants intégrant l’éthique, la durabilité et la créativité humaine.
Les cours auront lieu aux jours et horaires suivants :
Les mardis de 17 h 30 à 19 h 30 (CET)
Les jeudis de 17 h 30 à 19 h 30 (CET)
Les samedis de 16 h 00 à 19 h 00 (CET)
Une partie du cours nécessitera une présence à Paris
du 29 juin au 11 juillet 2026 pour la semaine expérientielle à Paris
Les frais du cours n’incluent pas les coûts d’hébergement liés au séjour pendant l’Experiential Week.
INSCRIVEZ-VOUS MAINTENANTModule 1 (Semaines 1–4) — Du 04 mai au 30 mai 2026 - En ligne
État de l’art de l’IA appliquée au design de mode
Thème : L’évolution de la créativité et du design computationnel
Ce module offre une vue d’ensemble complète des applications de l’IA dans le système de la mode. Les participants explorent les dimensions philosophiques et techniques de la créativité des machines, de l’idéation basée sur les prompts et de la co-création esthétique.
Sujets clés :
· L’IA dans l’histoire de la mode et la culture de l’innovation
· Outils génératifs pour l’idéation conceptuelle (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING, The Fabricant)
· Cadres éthiques et paternité créative
· Création de moodboards et de prompts de design pilotés par l’IA
Résultat d’apprentissage :
Un portfolio conceptuel piloté par l’IA, soigneusement curaté, démontrant direction créative, identité visuelle et storytelling fondé sur les données.
Module 2 (Semaines 5–8) — Du 01 juin au 27 juin 2026 - En ligne
Patronage numérique et simulation 3D de vêtements assistée par l’IA
Thème : Traduire les concepts d’IA en prototypes virtuels
Ce module forme les participants à la construction numérique de vêtements à l’aide de Clo3D, Style3D et de plug-ins d’IA. À travers des ateliers guidés, les étudiants transforment des visuels générés par l’IA en vêtements 3D fonctionnels, en explorant la simulation des tissus, la cartographie de l’ajustement et l’analyse des tensions.
Sujets clés :
· Génération intelligente de patrons grâce à l’IA
· Modélisation paramétrique et analyse du comportement des tissus
· Drapé numérique, logique d’assemblage et pipelines de rendu
· Passage du croquis IA au patron prêt pour la simulation
Résultat d’apprentissage :
Un prototype complet de vêtement numérique 3D avec rendus visuels, fichiers techniques et documentation de design issue de l’IA.
Semaines Expérientielles (Semaines 9–10) — Du 29 juin au 11 juillet 2026 - Présentiel
Thème : Processus de production, immersion terrain dans l’industrie & présentation finale
Semaine 9 – Production sur site & collaboration (30h)
· Ateliers en présentiel avec des laboratoires de mode numérique et des studios de design IA.
· Visites de sites de production technologiques ou de maisons de luxe.
· Création collaborative de prototypes de mode enrichis par l’IA intégrant matériaux réels et workflows 3D.
Semaine 10 – Présentation finale & exposition (30h)
· Finalisation des vêtements, images et documentation pour la présentation finale.
· Présentation des projets devant un jury international de designers, technologues et dirigeants de la mode.
· Symposium final : “The Future of AI in Fashion Design and Manufacture.”
Résultats finaux :
· Ensemble de patrons prêts pour la production
· Images de mode rendues et courte campagne vidéo
· Portfolio hybride IA–Humain complet intégrant concept, vêtement 3D et narration créative.
Module 4 (Semaines 11–14) — Du 13 juillet au 08 août 2026 - En ligne
Imagerie et animation de mode alimentées par l’IA
Thème : Storytelling visuel et mouvement dans le design enrichi par l’IA
Les participants explorent comment l’IA élargit la communication visuelle de la mode grâce à des outils avancés d’imagerie, d’animation et de narration. Le module se concentre sur l’intégration de visuels pilotés par l’IA, d’actifs 3D et de direction cinématographique afin de créer des images de mode immersives.
Sujets clés :
· Rendu photographique et simulation d’éclairage assistés par l’IA
· Présentation dynamique avec Krea.ai et Unreal Engine
· Cycles de marche générés par l’IA, mouvement du tissu et lookbooks animés (The Fabricant)
· Transformation de séquences d’images en courts métrages cinématographiques
Résultat d’apprentissage :
Un court film de mode animé ou une campagne visuelle enrichie par l’IA, combinant images génératives, vêtements numériques et direction créative.
Module 5 (Semaines 15–16) — Du 24 août au 05 septembre - En ligne
Du vêtement 3D à un résultat prêt pour la production
Thème : De la simulation virtuelle à la documentation technique
Ce module se concentre sur la transformation des vêtements 3D en résultats de production réels. Les participants apprennent à extraire, nettoyer et affiner les patrons numériques, produisant une documentation prête pour l’usine et des dossiers techniques.
Sujets clés :
· Extraction et mise à plat des patrons à partir de modèles 3D
· Dessin technique, annotations et gradation
· Documentation numérique et formats d’export de fichiers (DXF, AI, AAMA)
· Contrôle qualité assisté par l’IA et ajustements de précision (The Fabricant)
Résultat d’apprentissage :
Un dossier technique complet prêt pour la production, comprenant fichiers de patrons, fiches techniques et documentation de rendu.
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