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Generative AI for Fashion Designers
Dieser Kurs analysiert, wie generative KI das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung bis zur virtuellen Simulation von Kleidungsstücken. Die Teilnehmenden lernen, Skizzen und KI-Bilder in 3D-Ausgaben umzuwandeln und ethische, nachhaltige und innovative digitale Designpraktiken zu beherrschen, die die Zukunft der Mode bestimmen.
Industry Partner: The Fabricant
Am Ende des Kurses erhalten die Teilnehmenden ein Zertifikat des Istituto Marangoni
Im Rahmen dieser beruflichen Weiterbildung auf hohem Niveau wird analysiert, wie generative künstliche Intelligenz das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung für Konzepte über die virtuelle Simulation von Kleidungsstücken bis hin zu KI-gestützten Bildern. Das Programm befähigt DesignerInnen, KI-Tools kreativ und verantwortungsbewusst einzusetzen, und kombiniert dabei technologische Innovation mit künstlerischer Urheberschaft.
Die Teilnehmenden lernen, ihre Ideen von der Skizze zum 3D-Kleidungsstück und von KI-generierten Bildern zur produktionsfertigen Ausgabe zu entwickeln und die Tools zu beherrschen, die die nächste Grenze der digitalen Mode definieren. In Form von Vorlesungen, Workshops und immersiven Erfahrungen konzentriert sich der Kurs auf Ethik, Nachhaltigkeit und Innovation bei der Integration von KI in die moderne Fashion-Design-Praxis.
Industry Partner:
The Fabricant ist ein wegweisendes Fashion-Tech-Unternehmen, das die digitale Modekreation neu definiert. Mithilfe KI-gestützter Intelligent Tools optimiert es Design-Workflows und befähigt Designer:innen und Marken, innovativ zu arbeiten, zu experimentieren und effizienter zu gestalten – bei gleichzeitiger Reduktion der Komplexität in Design-, Produktions- und Marketingprozessen.
Dieser Kurs richtet sich an:
- ModedesignerInnen, digitale Kreative und MustertechnologInnen, die sich mit KI-gestützten Workflows beschäftigen.
- Clo3D/Style3D-BenutzerInnen, die generative KI in ihre Design-Pipeline integrieren möchten.
- KreativdirektorInnen, KonzeptdesignerInnen und technische EntwicklerInnen in Mode- und Bekleidungsunternehmen.
- Studierende von Postgradiertenstudiengängen oder ExpertInnen in den Bereichen digitale Mode, 3D-Simulation oder Modeinnovation.
- Freiberufler
Von den Teilnehmenden wird erwartet, dass sie über ein grundlegendes Verständnis von Fashion Design oder digitalen Visualisierungsworkflows verfügen.
Nach Abschluss dieses Kurses haben die Teilnehmenden sich folgende Themenfelder erarbeitet:
- Ein professionelles digitales Portfolio mit KI-gestützten Konzept-Boards, 3D-Kleidungsstücken und animierten Grafiken.
- Eine branchenbereite technische Dokumentation, einschließlich digitaler Muster und Datenblätter.
- Praktische Kenntnisse in Tools wie Clo3D, Krea.ai und Firefly für integrierte Design-Workflows.
- Ein ethisches und strategisches Verständnis der kreativen, kulturellen und technologischen Auswirkungen von KI in der Mode.
- Ein globales Netzwerk von InnovatorInnen, KI-EntwicklerInnen und Modedesign-ExpertInnen durch Exkursionen und Jurygremien.
Die Teilnehmenden werden zu Folgendem in der Lage sein:
- Generative KI zu nutzen, um Modekollektionen zu konzipieren und zu prototypisieren.
- KI-Konzepte mit modernen Simulationstools in digitale 3D-Kleidungsstücke zu übersetzen.
- Dynamische Modebilder und Videos mit KI-gestütztem Storytelling zu erstellen.
- Produktionsfertige Ergebnisse dank KI mit technischer Genauigkeit zu erstellen.
- Innovative Designprozesse zu leiten, in denen sich Ethik, Nachhaltigkeit und menschliche Kreativität vereinen.
Der Unterricht findet zu folgenden Terminen statt:
Dienstags von 17:30 bis 19:30 Uhr (MEZ)
Donnerstags von 17:30 bis 19:30 Uhr (MEZ)
Samstags von 16:00 bis 19:00 Uhr (MEZ)
Ein Teil des Kurses erfordert die Präsenz in Mailand
vom 29. Juni bis 11. Juli 2026 für die Praxiswoche in Mailand
Die Kursgebühr beinhaltet nicht die Unterkunftskosten für den Aufenthalt während der Experiential Week.
JETZT BEWERBENModul 1 (Wochen 1–4) — Vom 04. Mai bis 30. Mai 2026 - Online
State of the Art von KI im Fashion Design
Thema: Die Entwicklung von Kreativität und computergestütztem Design
Dieses Modul bietet einen umfassenden Überblick über KI-Anwendungen im Modesystem. Die Teilnehmenden erkunden die philosophischen und technischen Dimensionen maschineller Kreativität, promptbasierter Ideation und ästhetischer Co-Creation.
Zentrale Themen:
· KI in der Modegeschichte und Innovationskultur
· Generative Tools für Konzeptentwicklung (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING, The Fabricant)
· Ethische Rahmenwerke und kreative Autorschaft
· Erstellung KI-gestützter Moodboards und Design-Prompts
Lernergebnis:
Ein kuratiertes, KI-gestütztes Konzeptportfolio, das kreative Richtung, visuelle Identität und datenbasierte Storytelling-Ansätze zeigt.
Modul 2 (Wochen 5–8) — Vom 03. Juni bis 27. Juni 2026 - Online
Digitales Patterning und KI-gestützte 3D-Kleidungssimulation
Thema: KI-Konzepte in virtuelle Prototypen übersetzen
Dieses Modul schult die Teilnehmenden in der digitalen Konstruktion von Kleidungsstücken mit Clo3D, Style3D und KI-Plug-ins. In geführten Workshops werden KI-generierte Visuals in funktionale 3D-Garments umgewandelt, wobei Stoffsimulation, Passform-Mapping und Spannungsanalysen untersucht werden.
Zentrale Themen:
· Intelligente Schnitterstellung durch KI
· Parametrische Modellierung und Analyse des Stoffverhaltens
· Digitales Drapieren, Nählogik und Rendering-Pipelines
· Vom KI-Sketch zum simulationsfähigen Schnittmuster
Lernergebnis:
Ein vollständiger digitaler 3D-Garment-Prototyp mit Visualisierungen, technischen Dateien und KI-basierter Design-Dokumentation.
Erlebniswochen (Wochen 9–10) — Vom 29. Juni bis 11. Juli 2026 - Vor Ort
Thema: Produktionsprozess, Industrie-Immersion & Abschlusspräsentation
Woche 9 – Produktion vor Ort & Zusammenarbeit (30h)
· Präsenzworkshops mit digitalen Fashion-Labs und KI-Designstudios.
· Exkursionen zu technologiegetriebenen Produktionsstätten oder Luxus-Maisons.
· Kollaborative Entwicklung KI-erweiterter Modeprototypen mit realen Materialien und 3D-Workflows.
Woche 10 – Abschlusspräsentation & Ausstellung (30h)
· Verfeinerung von Kleidungsstücken, Bildmaterial und Dokumentation für die Abschlusspräsentation.
· Präsentation der Projekte vor einer internationalen Jury aus Designern, Technologen und Fashion-Executives.
· Abschlusssymposium: “The Future of AI in Fashion Design and Manufacture.”
Endergebnisse:
· Produktionsreifer Schnittmustersatz
· Gerenderte Modebilder und kurze Videokampagne
· Vollständiges KI–Human Hybrid Portfolio mit Konzept, 3D-Garment und narrativem Storytelling.
Modul 4 (Wochen 11–14) — Vom 13. Juli bis 08. August 2026 - Online
KI-gestützte Modebilder und Animation
Thema: Visuelles Storytelling und Bewegung im KI-gestützten Design
Die Teilnehmenden untersuchen, wie KI die visuelle Kommunikation der Mode durch fortschrittliche Bild-, Animations- und Storytelling-Tools erweitert. Das Modul konzentriert sich auf die Integration KI-basierter Visuals, 3D-Assets und filmischer Regie, um immersive Fashion-Imagery zu schaffen.
Zentrale Themen:
· KI-gestütztes Fotorealismus-Rendering und Lichtsimulation
· Dynamische Präsentationen mit Krea.ai und Unreal Engine
· KI-generierte Walk-Cycles, Stoffbewegung und animierte Lookbooks (The Fabricant)
· Umwandlung von Bildsequenzen in kurze filmische Produktionen
Lernergebnis:
Ein kurzer animierter Fashion-Film oder eine KI-gestützte visuelle Kampagne, die generative Bilder, digitale Garments und kreative Regie vereint.
Modul 5 (Wochen 15–16) — Vom 24. August bis 05. September - Online
Vom 3D-Garment zum produktionsreifen Ergebnis
Thema: Von virtueller Simulation zu technischer Dokumentation
Dieses Modul konzentriert sich auf die Transformation von 3D-Garments in reale Produktionsoutputs. Die Teilnehmenden lernen, digitale Schnittmuster zu extrahieren, zu bereinigen und zu verfeinern und daraus fabrikreife technische Dokumentationen zu erstellen.
Zentrale Themen:
· Schnittmuster-Extraktion und Flattening aus 3D-Modellen
· Technische Zeichnungen, Annotationen und Gradierung
· Digitale Dokumentation und Dateiexportformate (DXF, AI, AAMA)
· KI-gestützte Qualitätskontrolle und Präzisionsanpassungen (The Fabricant)
Lernergebnis:
Ein umfassendes, produktionsreifes technisches Paket mit Schnittdateien, Spezifikationsblättern und Render-Dokumentation.
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Dieser Kurs analysiert, wie generative KI das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung bis zur virtuellen Simulation von Kleidungsstücken. Die Teilnehmenden lernen, Skizzen und KI-Bilder in 3D-Ausgaben umzuwandeln und ethische, nachhaltige und innovative digitale Designpraktiken zu beherrschen, die die Zukunft der Mode bestimmen.
Industry Partner: The Fabricant
Am Ende des Kurses erhalten die Teilnehmenden ein Zertifikat des Istituto Marangoni
Im Rahmen dieser beruflichen Weiterbildung auf hohem Niveau wird analysiert, wie generative künstliche Intelligenz das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung für Konzepte über die virtuelle Simulation von Kleidungsstücken bis hin zu KI-gestützten Bildern. Das Programm befähigt DesignerInnen, KI-Tools kreativ und verantwortungsbewusst einzusetzen, und kombiniert dabei technologische Innovation mit künstlerischer Urheberschaft.
Die Teilnehmenden lernen, ihre Ideen von der Skizze zum 3D-Kleidungsstück und von KI-generierten Bildern zur produktionsfertigen Ausgabe zu entwickeln und die Tools zu beherrschen, die die nächste Grenze der digitalen Mode definieren. In Form von Vorlesungen, Workshops und immersiven Erfahrungen konzentriert sich der Kurs auf Ethik, Nachhaltigkeit und Innovation bei der Integration von KI in die moderne Fashion-Design-Praxis.
Industry Partner:
The Fabricant ist ein wegweisendes Fashion-Tech-Unternehmen, das die digitale Modekreation neu definiert. Mithilfe KI-gestützter Intelligent Tools optimiert es Design-Workflows und befähigt Designer:innen und Marken, innovativ zu arbeiten, zu experimentieren und effizienter zu gestalten – bei gleichzeitiger Reduktion der Komplexität in Design-, Produktions- und Marketingprozessen.
Dieser Kurs richtet sich an:
- ModedesignerInnen, digitale Kreative und MustertechnologInnen, die sich mit KI-gestützten Workflows beschäftigen.
- Clo3D/Style3D-BenutzerInnen, die generative KI in ihre Design-Pipeline integrieren möchten.
- KreativdirektorInnen, KonzeptdesignerInnen und technische EntwicklerInnen in Mode- und Bekleidungsunternehmen.
- Studierende von Postgradiertenstudiengängen oder ExpertInnen in den Bereichen digitale Mode, 3D-Simulation oder Modeinnovation.
- Freiberufler
Von den Teilnehmenden wird erwartet, dass sie über ein grundlegendes Verständnis von Fashion Design oder digitalen Visualisierungsworkflows verfügen.
Nach Abschluss dieses Kurses haben die Teilnehmenden sich folgende Themenfelder erarbeitet:
- Ein professionelles digitales Portfolio mit KI-gestützten Konzept-Boards, 3D-Kleidungsstücken und animierten Grafiken.
- Eine branchenbereite technische Dokumentation, einschließlich digitaler Muster und Datenblätter.
- Praktische Kenntnisse in Tools wie Clo3D, Krea.ai und Firefly für integrierte Design-Workflows.
- Ein ethisches und strategisches Verständnis der kreativen, kulturellen und technologischen Auswirkungen von KI in der Mode.
- Ein globales Netzwerk von InnovatorInnen, KI-EntwicklerInnen und Modedesign-ExpertInnen durch Exkursionen und Jurygremien.
Die Teilnehmenden werden zu Folgendem in der Lage sein:
- Generative KI zu nutzen, um Modekollektionen zu konzipieren und zu prototypisieren.
- KI-Konzepte mit modernen Simulationstools in digitale 3D-Kleidungsstücke zu übersetzen.
- Dynamische Modebilder und Videos mit KI-gestütztem Storytelling zu erstellen.
- Produktionsfertige Ergebnisse dank KI mit technischer Genauigkeit zu erstellen.
- Innovative Designprozesse zu leiten, in denen sich Ethik, Nachhaltigkeit und menschliche Kreativität vereinen.
Der Unterricht findet zu folgenden Terminen statt:
Dienstags von 17:30 bis 19:30 Uhr (MEZ)
Donnerstags von 17:30 bis 19:30 Uhr (MEZ)
Samstags von 16:00 bis 19:00 Uhr (MEZ)
Ein Teil des Kurses erfordert die Präsenz in Paris
vom 29. Juni bis 11. Juli 2026 für die Praxiswoche in Paris
Die Kursgebühr beinhaltet nicht die Unterkunftskosten für den Aufenthalt während der Experiential Week.
JETZT BEWERBENModul 1 (Wochen 1–4) — Vom 04. Mai bis 30. Mai 2026 - Online
State of the Art: KI im Fashion Design
Thema: Die Entwicklung von Kreativität und computergestütztem Design
Dieses Modul bietet einen umfassenden Überblick über KI-Anwendungen im Modesystem. Die Teilnehmenden erkunden die philosophischen und technischen Dimensionen maschineller Kreativität, promptbasierter Ideation und ästhetischer Co-Creation.
Zentrale Themen:
· KI in der Modegeschichte und Innovationskultur
· Generative Tools für die Konzept-Ideation (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING, The Fabricant)
· Ethische Rahmenwerke und kreative Autorschaft
· Aufbau KI-gestützter Moodboards und Design-Prompts
Lernergebnis:
Ein kuratiertes, KI-gestütztes Konzeptportfolio, das kreative Richtung, visuelle Identität und datenbasiertes Storytelling zeigt.
Modul 2 (Wochen 5–8) — Vom 01. Juni bis 27. Juni 2026 - Online
Digitales Patterning und KI-gestützte 3D-Kleidungssimulation
Thema: KI-Konzepte in virtuelle Prototypen übersetzen
Dieses Modul schult die Teilnehmenden in der digitalen Konstruktion von Kleidungsstücken mit Clo3D, Style3D und KI-Plug-ins. In geführten Workshops wandeln Studierende KI-generierte Visuals in funktionale 3D-Garments um und untersuchen Stoffsimulation, Passform-Mapping und Spannungsanalyse.
Zentrale Themen:
· Intelligente Schnitterstellung durch KI
· Parametrische Modellierung und Analyse des Stoffverhaltens
· Digitales Drapieren, Nählogik und Rendering-Pipelines
· Übergang vom KI-Sketch zum simulationsfähigen Schnittmuster
Lernergebnis:
Ein vollständiger digitaler 3D-Garment-Prototyp mit Visualisierungen, technischen Dateien und KI-basierter Design-Dokumentation.
Erlebniswochen (Wochen 9–10) — Vom 29. Juni bis 11. Juli 2026 - Vor Ort
Thema: Produktionsprozess, Industrie-Immersion & Abschlusspräsentation
Woche 9 – Produktion vor Ort & Zusammenarbeit (30h)
· Präsenzworkshops mit digitalen Fashion-Labs und KI-Designstudios.
· Exkursionen zu technologiegetriebenen Produktionsstätten oder Luxus-Maisons.
· Kollaborative Entwicklung KI-erweiterter Modeprototypen, die reale Materialien und 3D-Workflows integrieren.
Woche 10 – Abschlusspräsentation & Ausstellung (30h)
· Verfeinerung der Kleidungsstücke, Bildwelten und Dokumentation für die Abschlusspräsentation.
· Präsentation der Projekte vor einer internationalen Jury aus Designer:innen, Technolog:innen und Mode-Executives.
· Abschlusssymposium: “The Future of AI in Fashion Design and Manufacture.”
Endergebnisse:
· Produktionsreifer Schnittmustersatz
· Gerenderte Fashion-Imagery und kurze Videokampagne
· Vollständiges KI–Human Hybrid Portfolio, das Konzept, 3D-Garment und narratives Storytelling integriert.
Modul 4 (Wochen 11–14) — Vom 13. Juli bis 08. August 2026 - Online
KI-gestützte Modebilder und Animation
Thema: Visuelles Storytelling und Bewegung im KI-gestützten Design
Die Teilnehmenden untersuchen, wie KI die visuelle Kommunikation der Mode durch fortschrittliche Bild-, Animations- und Storytelling-Tools erweitert. Das Modul fokussiert die Integration KI-basierter Visuals, 3D-Assets und filmischer Regie, um immersive Fashion-Imagery zu schaffen.
Zentrale Themen:
· KI-gestütztes Foto-Rendering und Lichtsimulation
· Dynamische Präsentation mit Krea.ai und Unreal Engine
· KI-gesteuerte Walk-Cycles, Stoffbewegung und animierte Lookbooks (The Fabricant)
· Umwandlung von Bildsequenzen in cineastische Kurzfilme
Lernergebnis:
Ein kurzer animierter Fashion-Film oder eine KI-gestützte visuelle Kampagne, die generative Bildwelten, digitale Garments und kreative Regie verbindet.
Modul 5 (Wochen 15–16) — Vom 24. August bis 05. September - Online
Vom 3D-Garment zum produktionsreifen Output
Thema: Von virtueller Simulation zu technischer Dokumentation
Dieses Modul konzentriert sich auf die Transformation von 3D-Garments in reale Produktionsoutputs. Die Teilnehmenden lernen, digitale Schnittmuster zu extrahieren, zu bereinigen und zu verfeinern und daraus fabrikreife Dokumentationen und technische Pakete zu erstellen.
Zentrale Themen:
· Schnittmuster-Extraktion und Flattening aus 3D-Modellen
· Technische Zeichnung, Annotationen und Gradierung
· Digitale Dokumentation und Dateiexportformate (DXF, AI, AAMA)
· KI-gestützte Qualitätskontrolle und Präzisionsanpassungen (The Fabricant)
Lernergebnis:
Ein umfassendes, produktionsreifes technisches Paket, einschließlich Schnittdateien, Spezifikationsblättern und Render-Dokumentation.
