Dieser Kurs analysiert, wie generative KI das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung bis zur virtuellen Simulation von Kleidungsstücken. Die Teilnehmenden lernen, Skizzen und KI-Bilder in 3D-Ausgaben umzuwandeln und ethische, nachhaltige und innovative digitale Designpraktiken zu beherrschen, die die Zukunft der Mode bestimmen.
Am Ende des Kurses erhalten die Teilnehmenden ein Zertifikat des Istituto Marangoni
Im Rahmen dieser beruflichen Weiterbildung auf hohem Niveau wird analysiert, wie generative künstliche Intelligenz das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung für Konzepte über die virtuelle Simulation von Kleidungsstücken bis hin zu KI-gestützten Bildern. Das Programm befähigt DesignerInnen, KI-Tools kreativ und verantwortungsbewusst einzusetzen, und kombiniert dabei technologische Innovation mit künstlerischer Urheberschaft.
Die Teilnehmenden lernen, ihre Ideen von der Skizze zum 3D-Kleidungsstück und von KI-generierten Bildern zur produktionsfertigen Ausgabe zu entwickeln und die Tools zu beherrschen, die die nächste Grenze der digitalen Mode definieren. In Form von Vorlesungen, Workshops und immersiven Erfahrungen konzentriert sich der Kurs auf Ethik, Nachhaltigkeit und Innovation bei der Integration von KI in die moderne Fashion-Design-Praxis.
Dieser Kurs richtet sich an:
Von den Teilnehmenden wird erwartet, dass sie über ein grundlegendes Verständnis von Fashion Design oder digitalen Visualisierungsworkflows verfügen.
Nach Abschluss dieses Kurses haben die Teilnehmenden sich folgende Themenfelder erarbeitet:
Die Teilnehmenden werden zu Folgendem in der Lage sein:
Der Unterricht findet zu folgenden Terminen statt:
Ein Teil des Kurses erfordert die Präsenz in Mailand
Modul 1 (Wochen 1–4) – Vom 09. März bis 18. April 2026 – Online
Stand der Technik der KI für Fashion Design
Thema: Die Evolution von Kreativität und Computational Design
Dieses Modul bietet einen umfassenden Überblick über KI-Anwendungen im Modesystem. Die Teilnehmenden erarbeiten sich die philosophischen und technischen Dimensionen der maschinellen Kreativität, der Ideenfindung durch Prompts und der ästhetischen Co-Kreation.
Schlüsselthemen:
· KI in der Modegeschichte und Innovationskultur
· Generative Tools für die Konzeptidee (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING)
· Ethische Rahmenbedingungen und kreative Urheberschaft
· Erstellung von KI-gestützten Moodboards und Design-Prompts
Lernergebnisse:
Ein kuratiertes KI-gestütztes Konzeptportfolio, das die Fähigkeiten in der kreativen Ausrichtung, in der visuellen Identität und im datengestützten Storytelling unter Beweis stellt.
Modul 2 (Wochen 5–8) – Vom 20. April bis 16. Mai 2026 – Online
Digitale Mustererstellung und KI-gestützte Simulation von 3D-Kleidung
Thema: Übersetzung von KI-Konzepten in virtuelle Prototypen
Dieses Modul schult die Teilnehmenden in der digitalen Gestaltung von Kleidungsstücken mit Clo3D-, Style3D- und KI-Plug-ins. Die Studierenden verwandeln in Workshops unter Anleitung KI-generierte Grafiken in funktionale 3D-Kleidungsstücke und beschäftigen sich mit Stoffsimulationen, Zuordnungen von Passformen und Spannungsanalysen.
Schlüsselthemen:
· Intelligente Mustererstellung durch KI
· Parametrische Modellierung und Analyse des Stoffverhaltens
· Digitale Drapierung, Nählogik und Rendering-Pipelines
· Übergang von der KI-Skizze zum simulationsbereiten Muster
Lernergebnisse:
Ein vollständiger digitaler 3D-Prototyp eines Kleidungsstücks mit visuellen Renderings, technischen Dateien und KI-basierter Designdokumentation.
Modul 3 (Wochen 9–12) – Vom 18. Mai bis 13. Juni 2026 – Online
KI-gestützte Modebilder und Animation
Thema: Visuelles Storytelling und Bewegung in KI-gestütztem Design
Die Teilnehmenden analysieren, wie die KI die visuelle Kommunikation von Mode durch moderne Bildgebungs-, Animations- und Storytelling-Tools erweitert. Das Modul konzentriert sich auf die Integration von KI-gestützten Grafiken, 3D-Assets und einer kinematografischen Ausrichtung, um immersive Modebilder zu erstellen.
Schlüsselthemen:
· KI-gestütztes Foto-Rendering und Lichtsimulation
· Dynamische Präsentation durch Krea.ai und Unreal Engine
· KI-gestützte Gehzyklen, Stoffbewegung und animierte Lookbooks
· Konvertierung von Bildsequenzen in kinematografische Kurzfilme
Lernergebnisse:
Ein kurzer animierter Modefilm oder eine KI-gestützte visuelle Kampagne, die generative Bilder, digitale Kleidungsstücke und eine kreative Leitung miteinander kombiniert.
Modul 4 (Wochen 13–14) – Vom 15. Juni bis 27. Juni 2026 – Online
Vom 3D-Kleidungsstück zum produktionsbereiten Ergebnis
Thema: Von der virtuellen Simulation zur technischen Dokumentation
Dieses Modul konzentriert sich auf die Transformation von 3D-Kleidungsstücken in reale Produktionsergebnisse. Die Teilnehmenden lernen, digitale Muster zu extrahieren, zu bereinigen und zu präzisieren, um fabrikfertige Dokumentationen und technische Pakete zu erstellen.
Schlüsselthemen:
· Musterextraktion aus und das Abflachen von 3D-Modellen
· Technisches Zeichnen, Anmerkungen und Grading
· Digitale Dokumentation und Dateiexportformate (DXF, AI, AAMA)
· KI-gestützte Qualitätskontrolle und Präzisionsanpassungen
Lernergebnisse:
Ein umfassendes produktionsbereites technisches Paket, einschließlich Musterdateien, Datenblätter und Rendering-Dokumentation.
Praxiswochen (Wochen 15–16) – Vom 29. Juni bis 11. Juli – Vor Ort
Produktionsprozess, Erfahrungen in der Branche und Abschlusspräsentation
Thema: Produktionsprozess, Branchenerfahrung und Abschlusspräsentation
Woche 15 – Produktion und Zusammenarbeit vor Ort (30 Std.)
· Präsenz-Workshops mit digitalen Modelabors und KI-Designstudios.
· Exkursionen zu Produktionsstätten oder Luxus-Maisons mit starkem Technologiefokus.
· Kollaborative Erstellung von KI-gestützten Modeprototypen mit Integration von realen Materialien und 3D-Workflows.
Woche 16 – Abschlusspräsentation und Ausstellung (30 Std.)
· Feinjustierung von Kleidungsstücken, Bildern und Dokumentationen für die Abschlusspräsentation.
· Präsentation von Projekten vor einer internationalen Jury aus DesignerInnen, TechnologInnen und Führungskräften aus der Modebranche.
· Abschluss-Symposium: „Die Zukunft der KI im Modedesign und in der Herstellung“.
Endergebnisse:
· Produktionsfertiges Muster-Set
· Gerenderte Modebilder und kurze Videokampagne
· Komplettes hybrides KI-Mensch-Portfolio mit Integration von Konzepten, 3D-Kleidungsstücken und narrativem Storytelling.
Dieser Kurs analysiert, wie generative KI das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung bis zur virtuellen Simulation von Kleidungsstücken. Die Teilnehmenden lernen, Skizzen und KI-Bilder in 3D-Ausgaben umzuwandeln und ethische, nachhaltige und innovative digitale Designpraktiken zu beherrschen, die die Zukunft der Mode bestimmen.
Am Ende des Kurses erhalten die Teilnehmenden ein Zertifikat des Istituto Marangoni
Im Rahmen dieser beruflichen Weiterbildung auf hohem Niveau wird analysiert, wie generative künstliche Intelligenz das moderne Fashion Design verändert – von der Ideenfindung für Konzepte über die virtuelle Simulation von Kleidungsstücken bis hin zu KI-gestützten Bildern. Das Programm befähigt DesignerInnen, KI-Tools kreativ und verantwortungsbewusst einzusetzen, und kombiniert dabei technologische Innovation mit künstlerischer Urheberschaft.
Die Teilnehmenden lernen, ihre Ideen von der Skizze zum 3D-Kleidungsstück und von KI-generierten Bildern zur produktionsfertigen Ausgabe zu entwickeln und die Tools zu beherrschen, die die nächste Grenze der digitalen Mode definieren. In Form von Vorlesungen, Workshops und immersiven Erfahrungen konzentriert sich der Kurs auf Ethik, Nachhaltigkeit und Innovation bei der Integration von KI in die moderne Fashion-Design-Praxis.
Dieser Kurs richtet sich an:
Von den Teilnehmenden wird erwartet, dass sie über ein grundlegendes Verständnis von Fashion Design oder digitalen Visualisierungsworkflows verfügen.
Nach Abschluss dieses Kurses haben die Teilnehmenden sich folgende Themenfelder erarbeitet:
Die Teilnehmenden werden zu Folgendem in der Lage sein:
Der Unterricht findet zu folgenden Terminen statt:
Ein Teil des Kurses erfordert die Präsenz in Paris
Modul 1 (Wochen 1–4) – Vom 09. März bis 18. April 2026 – Online
Stand der Technik der KI für Fashion Design
Thema: Die Evolution von Kreativität und Computational Design
Dieses Modul bietet einen umfassenden Überblick über KI-Anwendungen im Modesystem. Die Teilnehmenden erarbeiten sich die philosophischen und technischen Dimensionen der maschinellen Kreativität, der Ideenfindung durch Prompts und der ästhetischen Co-Kreation.
Schlüsselthemen:
· KI in der Modegeschichte und Innovationskultur
· Generative Tools für die Konzeptidee (Midjourney, Krea.ai, DALL·E, KLING)
· Ethische Rahmenbedingungen und kreative Urheberschaft
· Erstellung von KI-gestützten Moodboards und Design-Prompts
Lernergebnisse:
Ein kuratiertes KI-gestütztes Konzeptportfolio, das die Fähigkeiten in der kreativen Ausrichtung, in der visuellen Identität und im datengestützten Storytelling unter Beweis stellt.
Modul 2 (Wochen 5–8) – Vom 20. April bis 16. Mai 2026 – Online
Digitale Mustererstellung und KI-gestützte Simulation von 3D-Kleidung
Thema: Übersetzung von KI-Konzepten in virtuelle Prototypen
Dieses Modul schult die Teilnehmenden in der digitalen Gestaltung von Kleidungsstücken mit Clo3D-, Style3D- und KI-Plug-ins. Die Studierenden verwandeln in Workshops unter Anleitung KI-generierte Grafiken in funktionale 3D-Kleidungsstücke und beschäftigen sich mit Stoffsimulationen, Zuordnungen von Passformen und Spannungsanalysen.
Schlüsselthemen:
· Intelligente Mustererstellung durch KI
· Parametrische Modellierung und Analyse des Stoffverhaltens
· Digitale Drapierung, Nählogik und Rendering-Pipelines
· Übergang von der KI-Skizze zum simulationsbereiten Muster
Lernergebnisse:
Ein vollständiger digitaler 3D-Prototyp eines Kleidungsstücks mit visuellen Renderings, technischen Dateien und KI-basierter Designdokumentation.
Modul 3 (Wochen 9–12) – Vom 18. Mai bis 13. Juni 2026 – Online
KI-gestützte Modebilder und Animation
Thema: Visuelles Storytelling und Bewegung in KI-gestütztem Design
Die Teilnehmenden analysieren, wie die KI die visuelle Kommunikation von Mode durch moderne Bildgebungs-, Animations- und Storytelling-Tools erweitert. Das Modul konzentriert sich auf die Integration von KI-gestützten Grafiken, 3D-Assets und einer kinematografischen Ausrichtung, um immersive Modebilder zu erstellen.
Schlüsselthemen:
· KI-gestütztes Foto-Rendering und Lichtsimulation
· Dynamische Präsentation durch Krea.ai und Unreal Engine
· KI-gestützte Gehzyklen, Stoffbewegung und animierte Lookbooks
· Konvertierung von Bildsequenzen in kinematografische Kurzfilme
Lernergebnisse:
Ein kurzer animierter Modefilm oder eine KI-gestützte visuelle Kampagne, die generative Bilder, digitale Kleidungsstücke und eine kreative Leitung miteinander kombiniert.
Modul 4 (Wochen 13–14) – Vom 15. Juni bis 27. Juni 2026 – Online
Vom 3D-Kleidungsstück zum produktionsbereiten Ergebnis
Thema: Von der virtuellen Simulation zur technischen Dokumentation
Dieses Modul konzentriert sich auf die Transformation von 3D-Kleidungsstücken in reale Produktionsergebnisse. Die Teilnehmenden lernen, digitale Muster zu extrahieren, zu bereinigen und zu präzisieren, um fabrikfertige Dokumentationen und technische Pakete zu erstellen.
Schlüsselthemen:
· Musterextraktion aus und das Abflachen von 3D-Modellen
· Technisches Zeichnen, Anmerkungen und Grading
· Digitale Dokumentation und Dateiexportformate (DXF, AI, AAMA)
· KI-gestützte Qualitätskontrolle und Präzisionsanpassungen
Lernergebnisse:
Ein umfassendes produktionsbereites technisches Paket, einschließlich Musterdateien, Datenblätter und Rendering-Dokumentation.
Praxiswochen (Wochen 15–16) – Vom 29. Juni bis 11. Juli – Vor Ort
Produktionsprozess, Erfahrungen in der Branche und Abschlusspräsentation
Thema: Produktionsprozess, Branchenerfahrung und Abschlusspräsentation
Woche 15 – Produktion und Zusammenarbeit vor Ort (30 Std.)
· Präsenz-Workshops mit digitalen Modelabors und KI-Designstudios.
· Exkursionen zu Produktionsstätten oder Luxus-Maisons mit starkem Technologiefokus.
· Kollaborative Erstellung von KI-gestützten Modeprototypen mit Integration von realen Materialien und 3D-Workflows.
Woche 16 – Abschlusspräsentation und Ausstellung (30 Std.)
· Feinjustierung von Kleidungsstücken, Bildern und Dokumentationen für die Abschlusspräsentation.
· Präsentation von Projekten vor einer internationalen Jury aus DesignerInnen, TechnologInnen und Führungskräften aus der Modebranche.
· Abschluss-Symposium: „Die Zukunft der KI im Modedesign und in der Herstellung“.
Endergebnisse:
· Produktionsfertiges Muster-Set
· Gerenderte Modebilder und kurze Videokampagne
· Komplettes hybrides KI-Mensch-Portfolio mit Integration von Konzepten, 3D-Kleidungsstücken und narrativem Storytelling.