Fashion Design & Accessories
Ces cours de premier cycle sont destinés aux participants qui aspirent à entrer dans le monde de la mode en offrant une formation complète et en donnant la possibilité d’acquérir les connaissances et les compétences nécessaires pour démarrer leur carrière professionnelle.
LONDON
Comptant pour 50 % du chiffre d'affaires des marques de l'industrie de la mode et du luxe, les accessoires sont les nouveaux objets mode du désir, et font la différence dans une collection et un nom de marque gagnants. Ce cours à temps plein de trois ans forme des designers aux talents multiples, pleinement qualifiés dans les dernières techniques et approches du design d'accessoires et de mode. Couvrant les chaussures, les sacs, et la conception de collections de mode, le cours encourage la créativité et le style individuel, tout en répondant aux nouvelles exigences et tendances du marché de la mode et du luxe.
Le droit d'inscription est dû chaque année
Validation
Validé par le Regent’s University London
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Spécifications du programme
Additional course materials · BA Fashion Design & pathways
En étudiant les principaux mouvements artistiques contemporains, et les derniers styles et tendances qui influencent la conception d'accessoires, les participants développent une sensibilité esthétique, appréciant les valeurs intrinsèques et les caractéristiques d'un produit d'accessoires, à savoir les émotions et les perceptions ressenties par les clients avec un article de mode pour fabriquer des produits qui créent du désir. Ils apprennent à rechercher et à contextualiser des idées et ils sont encouragés à expérimenter de nouvelles approches dans l'industrie qui évolue aujourd'hui, y compris les ressources renouvelables et durables, des matières innovantes et de nouvelles technologies, la construction d'un style personnel et des capacités créatives et professionnelles. Les participants découvrent également ce qui rend la fabrication italienne exemplaire dans son identification, l'utilisation de techniques traditionnelles et de nouvelles technologies sont bien équilibrées pour garantir que les participants acquièrent des compétences complètes dans tous les domaines : de l'illustration à la main jusqu'aux derniers progiciels, en progressant de la 2D à conception 3D, ainsi qu'aux techniques d'impression 3D. Ils comprennent la viabilité de la production et du développement d'accessoires, en travaillant et en évaluant les besoins en matériel par le biais d'une analyse complète de la forme. Ce cours dynamique fournit une base solide dans le système de la mode ; un modèle qui englobe de nombreux aspects différents de l'industrie de la mode d'aujourd'hui, compétitive et changeant rapidement. L'évolution de la mode, et de la conception d'accessoires de mode est également étudiée depuis ses humbles débuts comme une option fonctionnelle, jusqu'au statut élevé qu'il a aujourd'hui en tant que pièce de signature dans une collection de mode. Une cérémonie finale de remise du diplôme donne aux participants la possibilité d'exposer leur travail et d'obtenir la reconnaissance par le réseautage. Guidée par une équipe de professeurs expérimentés d'experts de l'industrie, la dernière année se termine par la création d'une collection design d'accessoires et d'un portfolio professionnel. Ce cours fait partie du parcours d'étude de design de mode. Avec le design de mode comme sujet de base, les participants se spécialisent dans le domaine d'intérêt choisi (accessoires), se positionnant comme experts de l'industrie avec un profil professionnel spécifique et très recherché. Ce cours est également disponible en tant que cours de baccalauréat universitaire (spécialisé) de quatre ans (y compris l'année de stage en alternance).
- Concepteur d'accessoires
- Créateur de patrons d'accessoires
- Concepteur de sacs Ă main
- Illustrateur de mode
- Gestionnaire produit
- Dessin et illustration de mode (2D, 3D)
- Prototypage (laboratoire et atelier) de découpe de patron, maquette
- Communication visuelle et compétences en présentation professionnelle
- Conception numérique et impression 3D
- Étude des tissus et des matières
- Professional portfolio de conception et collection
- Marketing & commerce de la mode
- Analyse et stratégies de la mode contemporaine
- Histoire des accessoires de luxe et héritage de marque
- Méthodes de recherche créative
DUBAI
Devenez pleinement qualifié dans les dernières techniques de conception de mode et d'accessoires et élargissez vos options de carrière. Couvrant la conception de vêtements et d'accessoires, ces cours de trois ans à temps plein encouragent le style et la créativité individuels, tout en offrant la possibilité de devenir des créateurs de mode polyvalents. Les participants commencent par étudier le langage du prêt-à -porter et progressent à travers toutes les étapes du processus de conception, y compris le croquis, l'illustration de mode et la conception numérique, ainsi que le modélisme, la coupe de modèles et la construction, jusqu'au vêtement ou produit fini, grâce à une étude approfondie de toutes les étapes du développement d'une collection.
Une TVA de 5% doit être ajoutée à tous les frais
Validation
Les étudiants qui terminent avec succès ce programme recevront un Bachelor of Arts accrédité par le ministère de l’Éducation-Commission pour l’accréditation académique (CAA).
Spécifications du programme
En se concentrant sur le scénario de la mode contemporaine, le cours donne aux étudiants l'occasion d'étudier les valeurs ajoutées intrinsèques et les caractéristiques des accessoires, des vêtements ou des produits de la mode, en comprenant comment concevoir des articles qui suscitent le désir. Pendant le cours, les participants sont encouragés à expérimenter de nouveaux matériaux et de nouvelles technologies, apprenant en même temps l'utilisation d'une combinaison flamboyante de tissus, de ressources renouvelables et durables, de l'impression 3D ou de techniques de coupe expérimentales, ainsi que l'évaluation de l'embellissement des tissus et des détails qui font la « différence » pour une collection gagnante. Les recherches sur l'histoire et la culture de la mode et les références historiques en matière d'art et d'habillement renforcent encore la pensée créative, tandis que les compétences en matière de communication permettent une approche professionnelle dans la négociation et la présentation des idées de design finales aux entreprises et aux nouveaux clients.
Le cours de trois ans en design de mode et accessoires est basé sur diverses méthodes d'apprentissage et d'enseignement, notamment des séminaires, des travaux dirigés, des ateliers, des cours en classe, des ateliers ITC, des projets de groupe et des recherches individuelles.
Les participants apprendront les techniques de conception et, à la fin de la première année, ils seront capables d'illustrer leurs idées d'une manière qui réponde aux normes du style contemporain.
Ils peuvent réaliser un projet de recherche spécifique sur un thème de mode, en créant des carnets de recherche contenant des photographies, des dessins, des collages, des échantillons de tissus et d'autres éléments nécessaires à la conception de leurs premières idées créatives.
Les étudiants apprendront également à utiliser les logiciels graphiques les plus répandus, les outils de conception numérique et les techniques de communication visuelle.
- Dessin et illustration de mode (2D, 3D)
- Prototypage (laboratoire et atelier), découpage de modèles, maquette
- Communication visuelle et présentation professionnelle
- Conception numérique et impression 3D
- L'étude des tissus et des matériaux
- Portefeuille professionnel de design et collection
- Marketing et commerce de la mode
- Analyse et stratégies de la mode contemporaine
- Histoire du luxe et de l'héritage des marques
- Créateur de mode
- Créateur d'accessoires
- Illustrateur de mode
- Chef de produit
- Prévisionniste/expert en analyse de tendances
RIYADH
PROGRAMME DE PREMIER CYCLE
Le programme de premier cycle en Fashion Design & Accessories permet aux étudiants d’apprendre les concepts fondamentaux des techniques de design et, à la fin de la première année, d’être capables d’illustrer leurs idées d’une manière qui répond aux normes du style illustratif contemporain.
Les étudiants réalisent des projets de recherche spécifiques avec des photographies, des dessins, des collages, des échantillons de tissus et d’autres éléments nécessaires à la conception de leurs premières idées créatives. Les cours de patronage leur permettent d’acquérir les compétences nécessaires pour créer des patrons pour les vêtements les plus simples. Les étudiants apprendront également à utiliser les logiciels graphiques et les techniques de communication visuelle les plus utilisés.
Ils exploreront la relation entre les mouvements artistiques et l’évolution de l’habillement dans des contextes sociaux, culturels et historiques, ainsi que la manière dont ils sont interprétés dans les collections de mode les plus récentes. Dès la deuxième année, les étudiants se rapprochent du design, en développant leur style personnel et en créant des collections.
Ils travaillent sur des patrons, des prototypes et des toiles d’essai et acquièrent de l’expérience dans l’utilisation des tissus, tout en définissant les processus de production. Au cours des derniers semestres, les cours donneront aux étudiants l’occasion d’effectuer des recherches approfondies et d’acquérir une spécialisation dans un domaine concret de leur champ d’étude.
Ils sont encouragés à expérimenter pour créer un design hautement professionnel dans lequel ils pourront refléter leur vision personnelle de la mode.
Les cours d’économie et de marketing aideront les étudiants à faire des recherches et à analyser le marché, à comprendre la démographie des clients, les concurrents, les prix de vente, les méthodes de marketing, la promotion et la façon de préparer un plan d’affaires.
Le droit d'inscription est dû chaque année
Toutes les frais incluent la TVA.
Validation
Les étudiants qui terminent avec succès ce programme recevront un Diplôme de Formation Avancée accrédité par la Technical Vocational Training Corporation (TVTC).
Spécifications du programme
L’Istituto Marangoni Riyadh propose des programmes de premier cycle de 3 ans qui répondent aux demandes spécifiques du marché du travail local pour la spécialisation choisie.
Dans le cadre de l’expérience didactique offerte aux étudiants, le cursus comprend une période de stage (« formation coopérative ») intégrée au plan d’étude de chaque programme en troisième année. Cette expérience professionnelle permet aux étudiants de mettre à profit les compétences et les matières apprises au cours des leçons, en les mettant en pratique dans un véritable environnement professionnel. Le stage consiste en une période d’expérience professionnelle dans le cadre de la réalisation d’un projet individuel ou collectif en collaboration avec des institutions ou des entreprises dans leurs locaux, ou dans les locaux de l’institut (stage sur le campus).
Les étudiants du Diplôme de premier cycle à l’Istituto Marangoni de Riyad peuvent avoir l’opportunité de compléter leur parcours d’études en Arabie Saoudite avec un Diplôme Avancé de 3 ans, qui comprend un stage de 6 mois (Formation Coopérative). La 4e année peut être effectuée à l’étranger, en France, au Royaume-Uni ou aux Émirats Arabes Unis, pour obtenir le Diplôme, ou bien profiter du programme de mobilité Study Abroad vers les campus de l’Istituto Marangoni après deux ans, également en France, au Royaume-Uni ou aux Émirats Arabes Unis, via le programme "Istituto Marangoni Cross-School".
Situé dans le King Abdullah Financial District (KAFD), l’une des zones les plus dynamiques de Riyad où les visiteurs et les résidents profitent de conditions de vie confortables, Istituto Marangoni Riyadh dispensera des formations diplômantes et des programmes professionnels dans la mode, les affaires et la gestion du luxe.
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