Fashion Design & Accessories (Womenswear / Menswear)

Focalizzandosi sulle industrie dell’abbigliamento femminile e maschile, ognuno dei due corsi approfondisce anche i valori aggiunti e le caratteristiche intrinseche di accessori o capi, puntando a capire come ideare prodotti che creano desiderio. Durante il corso i partecipanti saranno incoraggiati a sperimentare con nuovi materiali e tecnologie, affrontando ad esempio l’abbinamento audace di tessuti, risorse rinnovabili e sostenibili, stampa 3D o tecniche di taglio sperimentale, oltre a valutare rifiniture e dettagli del tessuto che “fanno la differenza” in una collezione vincente. Esaminando la storia e la cultura della moda, così come riferimenti storici nell’arte e nel vestiario, i partecipanti stimoleranno ulteriormente il proprio pensiero creativo, mentre le abilità di comunicazione serviranno a creare il giusto approccio professionale in fase di negoziato e presentazione delle idee di design definitive ad aziende e nuovi clienti. Alla fine del corso, dei partecipanti saranno selezionati per partecipare a un evento finale di laurea o a un fashion show, volto a presentare collezioni o portfolio a un pubblico di settore: un’esperienza unica volta ad aprire opportunità di networking di carriera nell’industria. Scegliendo un’area di studio, i partecipanti avranno l’opportunità di concentrarsi nel dettaglio sull’ abbigliamento donna o sull’abbigliamento uomo nel loro corso:

Fashion Design & Accessori (Abbigliamento donna) Questo programma si concentra sulla femminilità e sui cambiamenti della silhouette femminile, studiando e interrogandosi sull’impatto del design “mutaforma” (shape-shifting) tramite mascolinità vs femminilità, sfidando le tradizioni, e volgendo lo sguardo alla legittimazione e all’auto-consapevolezza della donna, incoraggiando un tocco concreto di creatività nell’abbigliamento femminile e nel suo mercato competitivo.

Fashion Design & Accessori (Abbigliamento uomo) Sebbene la divisione tra i marchi di abbigliamento maschile e femminile stia sfumando grazie ai brand neutri (gender neutral), l’abbigliamento maschile costituisce ancora un attore a sé stante nella moda. I designer di abbigliamento maschile non devono badare solo alla vestibilità, linea e cura dei dettagli, ma devono anche avere la creatività e il giusto tocco per riuscire a entrare in contatto con questo pubblico specifico. Il programma fornisce inoltre nozioni chiave di modellistica e sartoria, essenziali alla creazione di collezioni di alta qualità.

• Fashion designer
• Accessories designer
• Fashion illustrator
• Product manager
• Trend forecaster/coolhunter