Ces cours de premier cycle sont destinés aux participants qui aspirent à entrer dans le monde de la mode en offrant une formation complète et en donnant la possibilité d’acquérir les connaissances et les compétences nécessaires pour démarrer leur carrière professionnelle.
La formation Fashion Styling and Visual Merchandising fait partie du cursus Fashion Styling, axé sur le merchandising visuel en tant que sujet central. La formation est conçue pour améliorer et définir des styles individuels ainsi que produire des réalisations créatives soignées mais contemporaines, via de multiples médias. Elle interroge la rencontre intersectionnelle entre la mode, la communication et l’innovation, visant à conduire un changement significatif dans la discipline, grâce à des propositions éclairées, recherchées et détaillées, combinées à une vision intuitive, une communication solide, des compétences en design et une stratégie créative.
Le programme permet une immersion profonde dans la pratique du secteur, à la fois en termes de scénarios fictifs et de projets réels, où des compétences pratiques sont acquises, que dans la planification et l’organisation basées sur la mode, et l’exploration du réseau de la mode à l’échelle mondiale. La formation présente également le fonctionnement d’une économie circulaire éclairée et des pratiques éthiques en matière de conception, de production, d’impression, etc. Les réalisations produites via cette formation sont générées à l’aide de formats analogiques et numériques et s’appuient sur une méthodologie de recherche approfondie pour chaque réalisation.
Le parcours Fashion Styling and Visual Merchandising commence au Niveau 5, Trimestre 2. Il permet de combiner talents créatifs et sens des affaires, dans le cadre d’une variété de concepts et de réalisations innovants et inspirés de l’industrie de la mode. La formation couvre les bases de la dynamique d’affichage, du style, de la confection de tenues et de la création de looks de base pour engager le consommateur de mode et générer des ventes. Les sujets tels que l’agencement du magasin, l’éclairage, les luminaires, les présentations de vitrines, la conception graphique, les présentoirs en boutique et l’environnement général du magasin sont abordés, ainsi que les fonctions d’agencement en magasin, les styles d’agencement, de montage, les mannequins, les formes et les installations d’étalage.
La formation couvre également les compétences graphiques et de conception numérique permettant d’améliorer les modèles visuels et leur réalisation. Elle vise notamment à mieux comprendre les stratégies d’entreprise et à proposer des concepts de manière professionnelle. La formation offre l’occasion de se pencher sur l’avenir de l’industrie de la mode, à la fois hors ligne et en ligne, en interrogeant les stratégies commerciales de vente au détail, le rôle de l’acheteur, la communication de la mode, l’image de marque et en analysant les nouveaux concepts de vente au détail, le comportement des consommateurs ainsi que les modèles de vente au détail actuels via les omnicanaux. Le programme se termine par un travail autonome de recherche, de développement et de réalisation d’un concept final majeur présenté sous forme de portfolio numérique.
Les Badges d’Excellence reconnaissent les points forts d’une école dans quatre domaines clés: Best Overall, Best in Learning Experience (expérience des élèves à l’école), Best in Long-Term Value (préparation des étudiants au monde du travail) et Best in Global Influence (réputation et influence globales d'une école).