KURSTHEMEN
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Woche 1:
Die erste Woche beginnt mit einem Überblick über wirtschaftliche und gesellschaftliche Trends. Das Verständnis der wirtschaftlichen und sozialen Entwicklung und wie diese den Modekonsum beeinflusst, ist ein wichtiger Teil dieses Kurses. Die TeilnehmerInnen analysieren und untersuchen wichtige Epochen in der Geschichte, die vergangene und gegenwärtige Stile, zukünftige Modetrends und die Elemente repräsentieren, die sie charakterisieren und beeinflussen. Um die Aufgabe des Stylisten zu verstehen, werden die Studierenden angeleitet, Informationen durch Rechercheangebote wie Bücher und Modemagazinen zu sammeln, spezielle virtuelle Bereiche, die für Mode und Luxus relevant sind, in Betracht zu ziehen.
Woche 2:
Diese Woche beginnt mit einem Überblick über die Mode- und Luxusbranchen, darunter Textilien, Bekleidung, Accessoires, Kosmetik, Brillen und Schmuck. Die TeilnehmerInnen betrachten kritische Faktoren der Erfolgsstory einiger führender italienischer und internationaler Marken und das Markenimage. Jetzt beginnen sie, ihre Recherchen aus der Vorwoche zusammenzufassen, um einen bestimmten individuellen Stil zu definieren, ikonografische Recherchen durchzuführen und Schlüsselbegriffe in der Planung und Geschichte von Fotoshootings zu verstehen.
Woche 3:
Abschließend befassen sich die TeilnehmerInnen mit wichtigen Praktiken im Marketing und der Kommunikation von Bild und Stil sowie Schlüsselkomponenten in Vertrieb, Produktlebenszyklus und Preispunkten. Sie bewerten die Wirkung des Stils auf die Konsumtätigkeit, das Merchandising und den Umsatz, sowohl offline als auch online, und entwickeln mit ihrem Wissen einen einfach illustrierten Marketingplan. Die Studierenden fassen ihre Stilrecherchen zusammen (die Bedeutung von Farbe, Silhouette, Accessoires und deren Kombination) und präsentieren ein individuelles Stilkonzept in Verbindung mit ihrer Marketingidee und ihren Arbeiten in einem individuellen „Stylebook“.