Fashion Design

Die TeilnehmerInnen erfahren die wichtigsten Begriffe im Prozess des Fashion Designs, von grundlegenden Zeichen- und Illustrationstechniken bis hin zur Analyse von Trends. Der berufsbildende Kurs betrachtet die Aufgaben eines Fashion Designers und die Studierenden führen kreative Recherchen durch, um eine individuelle Designkollektion zu kreieren.

Woche 1

Zu Beginn des Kurses werden Techniken des Modedesigns und der Modeskizzen vorgestellt, gefolgt von einer Analyse der Grundprinzipien der Entwicklung einer Modekollektion, darunter: Silhouette, Farbkarten, Stoffe und Accessoires bis hin zum Design und der Kreation von Outfits. Anschließend werden die Teilnehmer in die Silhouette, Farbpaletten, den richtigen Einsatz von Stoffen und die wichtigsten finanziellen Aspekte des Modedesigns eingeführt.

Woche 2

Ausgehend von kreativer Recherche zur Förderung der persönlichen Inspiration werden die Teilnehmer angeleitet, grundlegende Silhouetten zu entwickeln und Outfits mit Stoff- und Farbauswahl zu koordinieren. Der Schwerpunkt liegt auf der Trendforschung, wobei deren Ursprünge und Marktrelevanz untersucht werden, sowie einer kurzen Analyse darüber, wie Trends eine zeitgenössische Kollektion beeinflussen.

Woche 3

Basierend auf Inspirationen zu einem ausgewählten Thema stellen die Teilnehmer eine grundlegende Modedesign-Kollektion zusammen, unterstützt durch geeignete technische Informationen, darunter Farbkarten, Inspirationsmaterialien oder Moodboards. Die Teilnehmer wenden das in den vorangegangenen Wochen erworbene Wissen in der Praxis an und bereiten eine Präsentation ihrer Arbeit als grundlegendes Kollektionsportfolio vor, um eine abschließende ganzheitliche Bewertung zu erhalten.

Die TeilnehmerInnen erfahren die wichtigsten Begriffe im Prozess des Fashion Designs, von grundlegenden Zeichen- und Illustrationstechniken bis hin zur Analyse von Trends. Der berufsbildende Kurs betrachtet die Aufgaben eines Fashion Designers und die Studierenden führen kreative Recherchen durch, um eine individuelle Designkollektion zu kreieren.

Woche 1

Zu Beginn des Kurses werden Techniken des Modedesigns und der Modeskizzen vorgestellt, gefolgt von einer Analyse der Grundprinzipien der Entwicklung einer Modekollektion, darunter: Silhouette, Farbkarten, Stoffe und Accessoires bis hin zum Design und der Kreation von Outfits. Anschließend werden die Teilnehmer in die Silhouette, Farbpaletten, den richtigen Einsatz von Stoffen und die wichtigsten finanziellen Aspekte des Modedesigns eingeführt.

Woche 2

Ausgehend von kreativer Recherche zur Förderung der persönlichen Inspiration werden die Teilnehmer angeleitet, grundlegende Silhouetten zu entwickeln und Outfits mit Stoff- und Farbauswahl zu koordinieren. Der Schwerpunkt liegt auf der Trendforschung, wobei deren Ursprünge und Marktrelevanz untersucht werden, sowie einer kurzen Analyse darüber, wie Trends eine zeitgenössische Kollektion beeinflussen.

Woche 3

Basierend auf Inspirationen zu einem ausgewählten Thema stellen die Teilnehmer eine grundlegende Modedesign-Kollektion zusammen, unterstützt durch geeignete technische Informationen, darunter Farbkarten, Inspirationsmaterialien oder Moodboards. Die Teilnehmer wenden das in den vorangegangenen Wochen erworbene Wissen in der Praxis an und bereiten eine Präsentation ihrer Arbeit als grundlegendes Kollektionsportfolio vor, um eine abschließende ganzheitliche Bewertung zu erhalten.

Die TeilnehmerInnen erfahren die wichtigsten Begriffe im Prozess des Fashion Designs, von grundlegenden Zeichen- und Illustrationstechniken bis hin zur Analyse von Trends. Der berufsbildende Kurs betrachtet die Aufgaben eines Fashion Designers und die Studierenden führen kreative Recherchen durch, um eine individuelle Designkollektion zu kreieren.

Woche 1

Zu Beginn des Kurses werden Techniken des Modedesigns und der Modeskizzen vorgestellt, gefolgt von einer Analyse der Grundprinzipien der Entwicklung einer Modekollektion, darunter: Silhouette, Farbkarten, Stoffe und Accessoires bis hin zum Design und der Kreation von Outfits. Anschließend werden die Teilnehmer in die Silhouette, Farbpaletten, den richtigen Einsatz von Stoffen und die wichtigsten finanziellen Aspekte des Modedesigns eingeführt.

Woche 2

Ausgehend von kreativer Recherche zur Förderung der persönlichen Inspiration werden die Teilnehmer angeleitet, grundlegende Silhouetten zu entwickeln und Outfits mit Stoff- und Farbauswahl zu koordinieren. Der Schwerpunkt liegt auf der Trendforschung, wobei deren Ursprünge und Marktrelevanz untersucht werden, sowie einer kurzen Analyse darüber, wie Trends eine zeitgenössische Kollektion beeinflussen.

Woche 3

Basierend auf Inspirationen zu einem ausgewählten Thema stellen die Teilnehmer eine grundlegende Modedesign-Kollektion zusammen, unterstützt durch geeignete technische Informationen, darunter Farbkarten, Inspirationsmaterialien oder Moodboards. Die Teilnehmer wenden das in den vorangegangenen Wochen erworbene Wissen in der Praxis an und bereiten eine Präsentation ihrer Arbeit als grundlegendes Kollektionsportfolio vor, um eine abschließende ganzheitliche Bewertung zu erhalten.

Die TeilnehmerInnen erfahren die wichtigsten Begriffe im Prozess des Fashion Designs, von grundlegenden Zeichen- und Illustrationstechniken bis hin zur Analyse von Trends. Der berufsbildende Kurs betrachtet die Aufgaben eines Fashion Designers und die Studierenden führen kreative Recherchen durch, um eine individuelle Designkollektion zu kreieren.

Woche 1

Zu Beginn des Kurses werden Techniken des Modedesigns und der Modeskizzen vorgestellt, gefolgt von einer Analyse der Grundprinzipien der Entwicklung einer Modekollektion, darunter: Silhouette, Farbkarten, Stoffe und Accessoires bis hin zum Design und der Kreation von Outfits. Anschließend werden die Teilnehmer in die Silhouette, Farbpaletten, den richtigen Einsatz von Stoffen und die wichtigsten finanziellen Aspekte des Modedesigns eingeführt.

Woche 2

Ausgehend von kreativer Recherche zur Förderung der persönlichen Inspiration werden die Teilnehmer angeleitet, grundlegende Silhouetten zu entwickeln und Outfits mit Stoff- und Farbauswahl zu koordinieren. Der Schwerpunkt liegt auf der Trendforschung, wobei deren Ursprünge und Marktrelevanz untersucht werden, sowie einer kurzen Analyse darüber, wie Trends eine zeitgenössische Kollektion beeinflussen.

Woche 3

Basierend auf Inspirationen zu einem ausgewählten Thema stellen die Teilnehmer eine grundlegende Modedesign-Kollektion zusammen, unterstützt durch geeignete technische Informationen, darunter Farbkarten, Inspirationsmaterialien oder Moodboards. Die Teilnehmer wenden das in den vorangegangenen Wochen erworbene Wissen in der Praxis an und bereiten eine Präsentation ihrer Arbeit als grundlegendes Kollektionsportfolio vor, um eine abschließende ganzheitliche Bewertung zu erhalten.

Die TeilnehmerInnen erfahren die wichtigsten Begriffe im Prozess des Fashion Designs, von grundlegenden Zeichen- und Illustrationstechniken bis hin zur Analyse von Trends. Der berufsbildende Kurs betrachtet die Aufgaben eines Fashion Designers und die Studierenden führen kreative Recherchen durch, um eine individuelle Designkollektion zu kreieren.

Woche 1

Zu Beginn des Kurses werden Techniken des Modedesigns und der Modeskizzen vorgestellt, gefolgt von einer Analyse der Grundprinzipien der Entwicklung einer Modekollektion, darunter: Silhouette, Farbkarten, Stoffe und Accessoires bis hin zum Design und der Kreation von Outfits. Anschließend werden die Teilnehmer in die Silhouette, Farbpaletten, den richtigen Einsatz von Stoffen und die wichtigsten finanziellen Aspekte des Modedesigns eingeführt.

Woche 2

Ausgehend von kreativer Recherche zur Förderung der persönlichen Inspiration werden die Teilnehmer angeleitet, grundlegende Silhouetten zu entwickeln und Outfits mit Stoff- und Farbauswahl zu koordinieren. Der Schwerpunkt liegt auf der Trendforschung, wobei deren Ursprünge und Marktrelevanz untersucht werden, sowie einer kurzen Analyse darüber, wie Trends eine zeitgenössische Kollektion beeinflussen.

Woche 3

Basierend auf Inspirationen zu einem ausgewählten Thema stellen die Teilnehmer eine grundlegende Modedesign-Kollektion zusammen, unterstützt durch geeignete technische Informationen, darunter Farbkarten, Inspirationsmaterialien oder Moodboards. Die Teilnehmer wenden das in den vorangegangenen Wochen erworbene Wissen in der Praxis an und bereiten eine Präsentation ihrer Arbeit als grundlegendes Kollektionsportfolio vor, um eine abschließende ganzheitliche Bewertung zu erhalten.